De bästa plattformsspelen någonsin (som inte är Mario)

Var inte uppmärksam på mannen bakom mustaschen





Plattformsspel är en av spelets mest varaktiga häftklamrar, och du kan inte riktigt nämna dem utan att prata om Mario. Förutom att jag är det. Enkelt uttryckt är det ingen mening med att jag försöker lista de bästa plattformsspelen genom tiderna, eftersom Mario-titlar, om de gillar det eller inte, skulle ta upp minst 50 % av bidragen. Det bästa plattformsspelet som någonsin gjorts är förmodligen Super Mario Galaxy 2 (så säger vår Lista över bästa spel någonsin lista). Men låt oss inte bråka om det. Låt oss titta på utmanarna.

Det finns mer i tävlingen än bara Sonic the Hedgehog. Faktum är att du är på väg att läsa om 25 fantastiska plattformsspel som inte har Mario i sig. Och de är i sin ordning också, så låt oss börja med 25 och arbeta oss upp till toppen. Låt oss köra! *Gevärsskott*.

25. Crash Bandicoot (PSone)



Ah, ett bekant ansikte. Crash är utan tvekan en av PSones mest bestående ikoner och hans första äventyr är utan tvekan hans bästa. Den snäva, korridorliknande karaktären hos nivåerna betyder att Naughty Dog (ja, av Uncharted-berömdhet) kunde stoppa in massor av polygonala detaljer i varje bildruta, vilket gör att detta fortfarande ser förvånansvärt frodigt ut, särskilt på en PSP eller Vitas skärm.

Spelet är mycket svårare än de flesta kommer ihåg, och att hitta all wumpa-frukt (det finns en explosion från det förflutna) kräver ganska seriösa färdigheter och sökning på senare nivåer. Det är sant att non-homing-hoppning i 3D-rymden inte fungerar särskilt bra många gånger, men Crashs skugga låter dig åtminstone se var du landar. Det är fortfarande roligt, charmigt och lätt att få tag på via PSN.

24. Voodoo Vince (Xbox)



Det är sällsynt att ett plattformsspel överträffar den ökända Glover i tävlingen 'mest löjliga premisser för ett plattformsspel'. Men Vince är den tredje bästa voodoodockan som tillhör ägaren till en magisk butik i New Orleans, som kommer till liv när zombiedamm spills under ett rån/kidnappning.

Vince själv är en klok plattformshjälte (nej, vänta - kom tillbaka!) som kan besegra sina fiender genom att tillfoga sig själv smärta. Kasta in dig själv i en eld om det hjälper (och det kommer förmodligen att göra det). Från världsdesignen till det N'orleans Jazz-influerade soundtracket, Voodoo Vince har massor av personlighet att gå tillsammans med den snäva 3D-plattformsdesignen. Fortfarande förvånansvärt snygg också. Den där original-Xboxen har fortfarande en viss inflytande, jag säger er...

23. Shantae and the Pirate's Curse (3DS)



Shantae är ett av de spel som knappast någon pratar om, men som förtjänar mycket mer hyllning. Shantae är själv en magdansös i Mellanöstern och i detta, hennes tredje spel, måste hon slå sig ihop med sin tidigare fiende, Risky Boots (bra namn älskar det) och rädda hennes stad från ett typiskt pantomim-ondska hot.

Vad som följer är klassisk plattformsaction, där nya förmågor låser upp hemligheter i tidigare besökta områden. Det är väldigt likt ett gammalt (icke-relaterat) spel som heter Monster World IV, faktiskt, det skulle kunna gå som en uppföljare till det spelet. Men det här är bättre. Vissa kan bli avskräckta av de löjliga ögonblicken av tecknad fanservice (dessa kostymbyten är minst sagt onödiga), men det hela är tamt och känns godmodigt. Håll utkik efter den nya generationens uppföljare som för närvarande är under utveckling.

22. Treasure Island Dizzy (ZX Spectrum, C64, Amiga)



Det är anmärkningsvärt hur väl det äldsta spelet på den här listan har klarat tidens tand. Även om du kan koka ner den här första Dizzy-uppföljaren till ett alltför straffande 'hämta och bära'-uppdrag, skulle du göra det en enorm otjänst. Designen av denna statiskt skärmade värld är fortfarande en njutning för fantasin. En öde ö med piratguld som ligger under vattenytan, komplett med en trädkojaby, en undervattensvärld (med ett skeppsvrak) och förbannade skatter.

En-hit-och-du-måste-starta om 'funktionen' är grym, men den ger faktiskt spelet en enorm känsla av fara. Varje hopp nära en fara, vare sig det är en manet eller brinnande fackla, måste bedömas perfekt, annars måste du börja om. Och varje ögonblick av upptäckt när du räknar ut var ett föremål tar vägen är ett ögonblick av luftstansande glädje. Även om hela spelet ryms i 48k RAM, är det fortfarande briljant.

21. Giana Sisters: Twisted Dreams (Wii U, PS3, 360, PC)

Giana Sisters, som kanaliseras som Rocket Knight Adventures, är ett snabbt, flytande och vackert plattformsspel. Det dryper av klassisk plattformsikonografi också. Färgade juveler svävar i luften och ber om att bli samlade. Frodiga skogsbakgrunder glittrande vatten det är precis som plattformsspelarna på 1990-talet, bara återgivna i spektakulära moderna detaljer.

Det är dock extremt svårt. Det är säkert möjligt att bemästra dess mångsidiga rörelse, men att göra det kommer att ta mycket tid och tålamod. Lyckligtvis är det helt värt ansträngningen, så det kommer inte kännas som ett jobb. Och när du rusar, snurrar och hoppar runt som om du äger stället, kommer du att känna dig fantastisk.

20. The Lucky Dime Caper med Kalle Anka (MS/GG)

Disneys plattformsspel i början av 1990-talet var i stort sett universellt briljanta, oavsett om det var på 16-bitars eller 8-bitars maskiner. Lucky Dime Caper kan vara en 8-bitars titel, men den har allt du kan önska dig. Donald själv är vackert tecknad, full av personlighet och charm. Rörelsen är rejäl och smidig och klubbansattacken känns lagom köttig.

Nivåerna är nu grejer av klyscha, vad med ett vattenområde, en skog, en iszon och öken, men du kan ta itu med de tre första i vilken ordning som helst, sedan de nästa tre i valfri ordning också. Soundtracket är fantastiskt och känslan av drama det skapar när du når slutnivån är påtaglig, följt av något av den mest celebratoriska musiken som någonsin har satsat på patron. Så synd att spelet inte är mer lättillgängligt idag.

19. Castle of Illusion med Musse Pigg (XBLA, PSN, iOS, An)

Det är väldigt sällan man får något från sin barndom omgjort på ett sätt som är sympatiskt för det man minns, men Castle of Illusions HD-redux är precis det. Vissa ögonblick, som löven i spindlarnas nät, ser ut och låter precis som du minns dem, men om du går tillbaka och spelar originalet nu kommer du att bli förvånad över hur gammalt det känns.

Från det överdimensionerade biblioteket till den söta nivån som är fylld av konfektyr, allt är kärleksfullt återgivet och levererat på ett organiskt utseende, icke-regementerat sätt. Musse ser fantastisk ut i 3D och spridningen av samlarobjekt är tillräckligt utmanande för att vara givande, men absolut inte omöjligt. Oavsett om du spelar på PSN eller iOS är upplevelsen densamma. Det här är kvalitetsspel i retrostil, bara tillräckligt modernt för att kännas fräscht och relevant idag. Synd bara att 'bottenstudsen' har ersatts med en standardhoppattack. Aja, kan inte få allt.

18. Mega Man 2 (NES)

Uppenbarligen finns det många Mega Man-spel som har en speciell plats i många hjärtan, men Mega Man 2 är det mest ikoniska. Det är också en av de mest hårda plattformsupplevelserna som finns, med ultraexakta och solida kontroller, skräckinjagande fiendemönster och noggrant ransonerade uppgraderingar som kommer till dig när du svär dig igenom skärm efter skärm av tjocka landskap.

Det låter också magnifikt, med ett klassiskt soundtrack som består av pip, bloop och brus. Glöm dess faktiska ålder, det finns en tidlöshet i Mega Man 2. Det är en destillering av glädjen att trycka på en knapp för att interagera med en liten sprite på din TV-skärm. Speldesignen är spektakulärt bra, med en förståelse för timing och utmaning långt bortom många spel, även idag.

17. Aladdin (Genesis/Mega Drive)

Efter att Mario och Sonic gjorde plattformsspel till genren att spela, ville alla vara med. År 1993 fanns det ett inslag av plattformsutmattning. Men även de största kritikerna av modeflugan måste medge att Aladdin är ett mycket speciellt videospel. Med sprites designade av Disney-animatörer själva, var detta så nära du kunde komma till att faktiskt spela en animerad film på din hemmakonsol.

Det är förstås Genesis/Mega Drive-versionen som vi kämpar för här. SNES-versionen, även om den fortfarande är bra, har helt enkelt inte den autentiska känslan av Mega Drive-versionen. Med MIDI-baserade versioner av långfilmens klassiska låtar, tekniskt häpnadsväckande kollisionsdetektering (knivar delar äpplen i luften) och en ton spelvariation, är det så här du gör en filmkoppling.