De bästa Wonder Woman-historierna genom tiderna

(Bildkredit: DC)

DC fortsatte sitt månadslånga firande av åtta decennier av Wonder Woman med släppet den 5 oktober av Wonder Woman 80-årsjubileum 100-sidor superspektakulärt .

Precis som DC:s tidigare 80-årsjubileum innehåller specialserien flera nya berättelser av kreativa team av alla stjärnor som firar olika epoker i Wonder Womans historia.

Så vi kommer att följa efter med en liten snurr och titta på några klassiska berättelser med Diana från Themyscira i huvudrollen av kreativa team av all-star (inklusive en hälsosam del av George Perez) i vår titt på de bästa Wonder Woman-berättelserna av alla tid.

10. 'For a Thousand Years,' Action Comics #761 (2000)

(Bildkredit: DC)

Jag vet jag vet. Action Comics #761 (samlad in Superman: The City of Tomorrow Vol. 1 ) är inte en Wonder Woman-historia i sig, men om du inte får blodet att pumpa om att låta henne och Stålmannen slå sig ihop med Thor för att försvara Asgard från en demoninvasion, är jag orolig för din skull.

Även om handlingen och miljön är fantastisk, handlar historien av Joe Kelly verkligen om vänskap och hur Stålmannen och Wonder Woman samexisterar som platoniska vänner i (vänta på det...) tusen år av respekt för hans förhållande med Lois Lane. Medan Lois faller offer för lite svartsjuka, gör Diana det aldrig - trots att hon levt med Clark i Asgard i ett årtusende.

Genom att försegla affären levererar konstnären German Garcia en episk känsla av skala trots berättelsens mycket mer intima fokus.

Köpa: Amazon

9. JLA: A League of One (2002)

(Bildkredit: DC)

Superhjälteteam kan vara riktigt roliga när författare vet hur de ska balansera dem. Men alltför ofta får en eller två karaktärer den korta änden av pinnen. Det har verkligen varit sant för Wonder Woman vid olika tidpunkter under hennes Justice League-period, men Christopher Moellers JLA: En League of One one-shot försöker råda bot på det lite.

En profetia förkunnar att Justice League kommer att falla för klorna på en gammal drake. För att rädda ligan bestämmer Diana att bara en medlem i laget ska vara i närheten för att möta hotet: Wonder Woman själv.

Moeller leker med teman om uppoffring och plikt samtidigt som han återger handlingen med den typ av fantasiliknande konst som gjorde honom så populär med Magic: The Gathering-setet. Dianas osjälviska är nyckeln till hennes karaktär och Moeller skjuter den till förgrunden i denna berättelse.

Köpa: Amazon

8. Wonder Woman: Hiketeia (2003)

(Bildkredit: DC)

På grund av sin kraftuppsättning har Wonder Woman alltid setts som mer jämlik Stålmannen än andra DC-karaktärer. Men Greg Rucka och J.G. Jones utforskning av hennes förhållande till Batman i Wonder Woman: Hiketeia visar sig vara lika, om inte mer, övertygande.

Hiketeia hänvisar till en helig ritual av bön och skydd. En ung flicka som heter Danielle blir Wonder Womans avdelning efter att ha rymt sexhandlare - dödat dem i självförsvar under flykten.

Naturligtvis strider det mot Batmans filosofi om rättvisa, och sätter honom på en snabbkurs med Diana. Den här historien är en stor grubbla på skärningspunkten mellan moral och rättvisa, ett måste att läsa för fans av något av Ruckas verk.

Köpa: Amazon

7. 'Gudarnas utmaning', Wonder Woman (1987) #8-14

(Bildkredit: DC)

George Perez var inte nöjd med att helt enkelt omdefiniera Wonder Womans ursprung, utan använde den andra bågen av sin körning med medförfattaren Len Wein (samlad i Wonder Woman av George Perez Vol. 1 ) för att utöka Dianas värld.

Hon hade fortfarande att göra med patriarkatet och fick kämpa med nyfunnen kändisskap och introduktionen av en av de längsta upprepningarna av hennes fiende Cheetah.

Cheetahs maktbegär stred mot Dianas övertygelser, och gav grunden för en stor folie och en formidabel fiende för Wonder Woman.

En nyckel till storheten i Perez' lopp var att skilja Dianas historia från Justice League och låta henne stå på egen hand. Hon började inte sin historia som en karaktär definierad av männen runt omkring henne, och Perez, tillsammans med redaktörerna Janice Race och Karen Berger, var fast beslutna att göra det fallet igen.

Perez och Wein dyker in i ursprunget till Wonder Womans kostym, hennes rivalitet med sina amasonkamrater, och precis vad som händer när du tackar nej till de grekiska gudarnas, Zeus själv, framgångar – vilket skapar ett decennier långt prejudikat för Wonder Womans förhållande med Olympens gudar.

Köpa: Amazon

6. 'The Twelve Labor', Wonder Woman (1942) #212-222

(Bildkredit: DC)

I slutet av 60-talet och in på 70-talet blev Wonder Woman en stilig spionthriller i samma stil som James Bond eller Avengers (inte de du tänker på, de andra Avengers). Men på uppdrag av en annan feministisk ikon, Gloria Steinem, beslutade DC att återföra Wonder Woman till sina heroiska rötter och traditionella dräkt.

I berättelsen båge samlas som Wonder Woman: The Twelve Labors , en maktlös Diana var tvungen att slutföra tolv uppgifter för att bevisa sig själv och återinträda i Justice League (a la Hercules mytologiska tolv arbeten). För att sälja den nya versionen rullade DC ut en mördarrad av bronsålderstalanger inklusive Curt Swan, Martin Pasko och Len Wein (som senare skulle slå sig ihop med George Perez för en ny omstart av karaktären).

Ett tillstånd av konstant förändring skulle komma att definiera Diana under stora delar av 70-talet eftersom roterande kreativa team och redaktionella påbud som ville flytta boken närmare synkroniserat med TV-programmet var normen. Men 'The Twelve Labors' står som en av de mest konsekventa berättelserna under den perioden, och återupprättar Wonder Womans plats bland sina medsuperhjältar.

Köpa: Amazon

5. 'Paradise Lost', Wonder Woman (1987) #164-#170

(Bildkredit: DC)

Efter George Perez kan Phil Jimenez vara den mest definitiva artisten i Wonder Womans historia, tack vare hans öga för design och plottning. (Även om nya artister som Nicola Scott och Bilquis Evely också har gjort stora intryck).

Samskriven med J.M. Dematteis, Joe Kelly och George Perez själv, Jimenez 'Paradise Lost'-samling är en bra balans mellan stora och små ögonblick för Wonder Woman. Berättelsen om 'Gods of Gotham' visar hur hon tar sig an Batmans vanliga skurkar som har drivits upp av gudarnas pantheon. Och om det inte räcker har hon ett inbördeskrig i Amazonas att brottas med när hon kommer tillbaka till Themyscira i följande två nummer.

Men slutsatsen av denna samling är den verkliga dragningen. #170 innehåller en enstaka berättelse som heter 'She's a Wonder' som tar en titt på förhållandet mellan Diana och Lois Lane. Lois lär sig vad det innebär att vara Wonder Woman i en fråga som är både innerlig och sårbar.

Köpa: Amazon

4. 'The Circle', Wonder Woman (2005) #14-17

(Bildkredit: DC)

I kölvattnet av Infinite Crisis försökte DC föra Wonder Woman tillbaka till sina rötter och uppmanade Gail Simone att utföra dådet. Följaktligen, Simones första båge 'The Circle' innehöll ännu en omfokusering av Dianas ursprung för att passa DCU:s nuvarande tillstånd.

Tack och lov fastnade Simone för landningen, vilket gav Diana ett nytt jobb som agent för Department of Metahuman Affairs, ett nytt kärleksintresse i agentkollegan Tom Tresser och en något omdefinierad relation med sin mamma och födelseort.

Simone tar med sig humorn och medkänslan som hon är känd för till Wonder Woman, och balanserar de fler guldålderselementen i handlingen som pratande gorillor och nazistiska slag med de väsentliga egenskaperna hos den moderna Diana.

Köpa: Amazon

3. 'Eyes of the Gorgon', Wonder Woman (1987) #206-213

(Bildkredit: DC)

Greg Rucka skaffade sig sitt rykte som en av Wonder Womans mest framstående författare genom att slå in på de värderingar och begrepp som definierar Diana i hennes kärna. Problemlösning och kritiskt tänkande har alltid varit hennes kännetecken - och Rucka sätter de egenskaperna i direkt fokus i 'Gorgons ögon' genom att etablera Wonder Woman i rollen som Themysciras politiska ambassadör i USA.

Naturligtvis skapar det också ett utmärkt tillfälle för hennes skurkars galleri att göra sitt drag, och släpper lös den mäktiga Medusa att gå tå till tå med Wonder Woman.

Ruckas moderniserade uppfattning om gudarnas pantheon är kul, men det är uppoffringen som Diana tvingas till gör den här historien till en för evigt.

Köpa: Amazon

2. 'Gods & Mortals', Wonder Woman (1987) #1-7

(Bildkredit: DC)

Efter krisen på oändliga jordar, DC hade mycket utrymme för att återuppfinna sina karaktärer och borra ner dem till de mest grundläggande koncepten. Men med Wonder Womans ständiga uppfinningar genom åren var den uppgiften skrämmande.

Skriv in George Perez (hans namn har kommit upp några gånger på den här listan). Medan författaren/konstnären bara menade att stanna kvar i boken för att få igång saker innan han lämnade henne till andra skapare, blev han istället hänförd av Diana och 'Gudar och dödliga' sparkade igång en nu legendarisk 60-nummer.

'Gudar och dödliga' fokuserade om ursprunget till Diana, Amazonerna, Themyscira och deras koppling till gudarna. Den innehöll en face-off med Ares och Dianas första inhopp i männens värld. Den här historien lade grunden för i princip allt som har kommit sedan dess - en modern version av hennes klassiska ursprung som i stort sett har bestått i decennier.

Och nämnde vi Perez utmärkta konst? Lider Sappho! 1987 var mannen en kraft att räkna med och dessa sidor bevisar varför hans arv med DC:s krigarprinsessa består än i dag.

Köpa: Amazon

1. 'Battle for Womanhood', Wonder Woman (1942) #5

(Bildkredit: DLC)

I ett nummer av The American Scholar från 1943 skrev William Moulton Marston: 'Inte ens tjejer vill vara tjejer så länge som vår feminina arketyp saknar kraft, styrka och kraft... Det uppenbara botemedlet är att skapa en feminin karaktär med alla de Stålmannens styrka plus all tjusning av en bra och vacker kvinna.'

Wonder Woman är omöjligt att skilja från livet och idéerna från hennes skapare Marston och hans två partners, Elizabeth Holloway Marston och Olive Byrne. Marston var en psykolog och uppfinnaren av det systoliska blodtryckstestet som skulle leda till polygrafen – samt en obotlig feminist som trodde på kvinnlig överlägsenhet och subtilt kodade Wonder Woman som en av de första queerfigurerna i serietidningshistorien, en egenskap. som har blivit öppet kanon i modern tid. Han använde också berömt bondage som en metafor i Wonder Woman för mäns förtryck av kvinnor.

Marston ville skapa en karaktär som vann varje dag med kärlek snarare än ren styrka och i Diana Prince kunde han göra det.

Samlas in Wonder Woman; The Golden Age Vol. 1 , 'Battle for Womanhood' är bara ett exempel på att William håller fast vid den formeln hela tiden. Med Doctor Psycho som hotar amerikanska kvinnor och hotar att återföra dem till tiderna av 'klankande kedjor och absurd fångenskap', använder Wonder Woman inte bara sin makt för att förhindra hans komplott och rädda Steve Trevor, utan hennes kvickhet och styrkan hos hennes vänner. och kanske en känguru som kunde hoppa ut i rymden. (Hej, guldåldern kan vara lite knäpp, speciellt när HG Peters hanterar konsten.)

Men Marston var angelägen om att aldrig förlora handlingen när Wonder Woman förklarar i den sista panelen 'Jordflickor kan stoppa mäns makt för ondska när de vägrar att bli dominerade av onda män!'

Köpa: Amazon