211service.com
Familjen McElroys utforskar äventyrszonen djupare än någonsin med Petals to the Metal
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Gör dig redo att skjuta den förbi den röda linjen i den senaste delen av The Adventure Zone original-grafiska romaner: Kronblad till metallen ! Baserat på träffen Maximum Fun podcast med samma namn och publicerad av First Second, Petals to the Metal följer Taako, Merle och Magnus på uppdrag till den glamorösa, förgyllda metropolen Goldcliff i jakten på en annan kraftfull artefakt. På kort sikt kommer de att svepas upp i den illegala stridsvagnsracingens do-or-die-värld - kan Tres Horny Boys överleva motorvägen till farozonen, eller är de avsedda att krascha och brinna?
Med bröderna Justin, Travis och Griffin McElroy som värd, tillsammans med deras pappa Clint, blev The Adventure Zones debutavsnitt Balance snabbt en fanfavorit efter dess debut som en spin-off av brödernas rådgivningsprogram Min bror, min bror och jag under 2014. Båda tidigare volymerna av serien, Here There Be Gerblins och Murder on the Rockport Limited - båda illustrerade av co-adapter Carey Pietsch, med bokstäver av Tess Stone - båda blev New York Times bästsäljare.
Petals to the Metal markerar både originalseriens och podcastens största razzia i den vidare världen av The Adventure Zone, och Petals to the Metal OGN erbjuder ett nytt förhållningssätt till bågen som kommer att få nya fans omedelbart fast och ge långvariga lyssnare till och med mer att uppskatta. Inför den grafiska romanens debut den 14 juli hade Newsarama möjlighet att prata med Justin och Clint McElroy tillsammans med Carey Pietsch om vad läsare kan förvänta sig att möta vid startlinjen!
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Newsarama: Det här är din tredje grafiska roman som du uppenbarligen känner mycket väl till. Men hur är det att förbereda sig för det, särskilt som två New York Times bästsäljare?
Justin McElroy: Ingenstans att gå än ner, C.K. När du är nummer ett finns det bara ett nummer bredvid och det är nummer två. Och det är rädslan är att vi inte kommer att kunna leverera. Det övergripande är bara den där paniken över att ha nått en topp innan jag ens fyllt 40. I pappas fall har han varit - du vet, han är i skymningsåren, så en topp i ditt mycket sena 70-tal som pappa är vettigt, men det är där jag är just nu.
Clint McElroy: Och jag är mer pessimistisk. Jag tror att noll är nästa sak för oss att uppnå så det är nästa siffra för oss. Så, de kanske bara gör hela listan ur oss. jag vet inte.
Carey Pietsch: Jag känner att det här är första gången vi har grafiska romaner med den faktiska komiska bästsäljarlistan tillbaka i existens, med New York Times serielista tillbaka i existens. Men Clint, du projicerar att boken kommer att få ett så dåligt mottagande att de kommer att ta bort den igen?
Clint McElroy: Jag tror att de bara kommer att döpa hela kategorin efter oss. Jag tror att det är så bra det kommer att bli.
Justin McElroy: De kan avbryta serier, det kan komma ett meddelande: serier var ett misstag.
Carey Pietsch: Lyssna.
Justin McElroy: Vi gör dem inte längre.
Carey Pietsch: Det är sedan länge sen.
Clint McElroy: Det kan antingen vara tack vare oss eller trots oss.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Från Gerblins till Rockport och nu till Petals to the Metal, har det överhuvudtaget blivit lättare? Eller har det blivit svårare, den här typen av anpassning eller redaktionell process när du kommer djupare in i den större världen av The Adventure Zone: Balance?
Clint McElroy: Jag tror att vi har varit tvungna att fatta några mer grundläggande beslut. Speciellt i konturfasen, eftersom det har blivit mer narrativt än karaktärsdrivet. Jag menar, låt oss inse det, Gerblins, vi var bara gossar. Och när den övergripande bågen och berättelsen blev viktigare och viktigare, tonade vi ner slumpen och lade mer vikt vid den faktiska övergripande berättelsen.
Carey Pietsch: Och jag tror att det definitivt har varit en utmaning, eller hur? Inte bara ur synvinkeln att projicera framåt till teoretiska framtidsböcker, utan också slags etablera den typ av visuell mekanik och motiv som vi vet om vi kommer så långt i serien, vi måste återkomma till. Saker som Hungern och hur Red Robes ser ut och hur de agerar. Vilket definitivt är en utmaning.
Men jag känner mig också väldigt lyckligt lottad som vi har fått göra...jag tänkte säga 'så många', och tre känns som så många böcker för mig. För det kan liksom bygga på detta etablerade språk om hur karaktärerna interagerar med varandra och världen, inte bara när det gäller att kunna använda stenografin för hur de känner för varandra utan när det gäller att kunna för att förhoppningsvis överraska dig när sånt förändras.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Och i den andan markerar Petals to the Metal typ den största avvikelsen från podcasten hittills, åtminstone berättelsen om podcasten. Kan ni alla prata lite om några av de förändringar ni bestämt er för att göra för Petals to the Metal?
Clint McElroy: Nåväl, en av de saker som vi visste att vi ville göra när vi gick in i de grafiska romanerna är att försöka expandera karaktärerna utanför de tre huvudsakliga, för att verkligen på ett sätt förstärka den här världen och berätta mer av deras historier.
Så jag tror att det bara blev naturligt att vi skulle göra mer med Hurley och Sloane, försöka berika deras bakgrundshistoria och på så sätt få lite mer känslomässig inverkan när deras historia berättas. Och jag tror att det verkligen gick upp till fronten av berättandet med Petals.
Carey Pietsch: Ja. Jag känner mig verkligen lyckligt lottad att vi fick så mycket utrymme att ge särskilt deras relation att växa och andas på sidan, och en del av det är genom text och mycket av det är också, återigen, genom den typ av bakgrund eller visuella information som du kan ge med serier. Så i kroppsspråket, i sättet de agerar kring varandra. Det finns lite nytt Garyl-material som jag också är väldigt exalterad över. Hurley och Sloane är två av mina favorit NPC:er och jag älskar verkligen vad vi har att göra med dem här.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Jag ville fråga om Garyl, faktiskt. Bara från andra artistvänner till mig eller artister som jag har följt ett tag, verkar det som en Fast and the Furious/Death Race-bilsekvens som kulminerar i utseendet på en häst, som alla bara har väntat på att se på sidan är situationen 'utmanande konstbeslut BINGO'.
Vad var det mest utmanande för dig, Carey, i Petals? Antingen om stridsvagnsloppet eller något annat som tillkommit? Och vad var din favorit sak att ta itu med på sidan den här gången?
Carey Pietsch: Wow, C.K., jag tycker att det 'utmanande konst-BINGO' är ett utmärkt sätt att sätta ... utsikterna till det femtio sidor långa loppet, med inte bara bilar utan även hästar och cyklar är verkligen, riktigt skrämmande. Men jag känner mig så lycklig att hela teamet var med på att jag kom till alla för att säga, lyssna, du har redan konstaterat att det här är stridsvagnar och inte bilar. Men vad händer om vi bara lutar oss hela vägen in i det och gör dem till dessa konstiga, tecknade djurformer istället för något som på avstånd liknar en bil?
Och jag känner att jag står fast vid det, både för att du måste göra lite mindre arbete för att övertyga folk om att en stridsvagn verkligen är en stridsvagn, än för att behöva övertyga dem om att en bil du har ritat verkligen är en bil. Du arbetar inte mot samma ackumulerade vikt av kunskap om hur en bil ser ut. Så det var definitivt en stor hjälp för att göra det mindre skrämmande för en prospekt att behöva rita hela den här grejen.
Jag tror att den sekvensen blev en av mina favoriter i boken på grund av hur den hängde ihop. Det finns många bitar från originalpodden som jag tycker bevarades riktigt bra i manuset. Så en blandning mellan den högoktaniga Speed Racer-biljakten och de dramatiska shoujo-dramatiska ögonblicken i klimax och epilog är mina riktiga favoritdelar.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: För er alla, och den här är ganska enkel, skulle jag bara vilja veta vad din favoritstridsvagn var av alla designerna för Petals, vilken var din favoritstridsvagn att få se komma till liv?
Justin McElroy: Det är här jag måste skämmas över min egen brist på kunskap om våra egna grejer men ni vet det stora, det stora runda glaset fullt med vatten?
Nrama: Ja, bläckfisken!
Justin McElroy: Ja, ja, ja, det är min favorit. Det är en bläckfisk, det var precis vad jag menade att säga, ja.
Nrama: När jag redigerar detta kommer jag bara att tillskriva dig det.
Justin McElroy: Perfekt.
Nrama: Clint, hur är det med dig? Vilken var din favoritstridsvagn?
Clint McElroy: Jag älskar bläckfisken också, men jag gillar vildsvin och vagn, bara för att jag menar, hela scenen påminner om Ben Hur på steroider. Så jag älskar den typen av en-mot-en, att vara soloenheten i strid. I härlig, härlig kamp!
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Carey Pietsch: Jag kommer att säga att jag är otrogen eftersom jag bokstavligen var tvungen att öppna exemplaret av boken som jag har vid mitt skrivbord och titta tillbaka genom loppet för att bli som, hur? Vad ritade jag? Vilka bilar finns här?
Jag gillar verkligen Sloanes Raven-vagn med den dramatiska vingförlängningen mot klimax. Jag ritade Ram-vagnen så ofta att det förmodligen var den som jag hade lättast att rita i slutet, av ren vilja och siffror. Så kanske ett oavgjort resultat mellan de två.
Nrama: För att gå tillbaka till den narrativa strukturen, hur väger ni alla de förändringar ni bestämmer er för att göra i anpassningsprocessen, oavsett om det är beslutet att lägga till mer berättande saker, gå lite mer in på Hurley och Sloanes bakgrundsberättelser, eller bara strukturella grejer som, ja vi har det här gigantiska extremt långa billoppet, vad ska vi göra med det?
Clint McElroy: Jag tror att vi visste direkt att loppet skulle bli fokuspunkten, det viktigaste i boken. Så vi brydde oss egentligen inte så mycket om det. Det var mer i stil med, vad gör vi med resten av historien? Vi visste att stridsvagnsloppet skulle bli fantastiskt, på grund av vad Carey gör med det, och det faktum att när vi gjorde det på podcasten, kan jag minnas, det var en av de mest spännande sakerna jag någonsin varit med om. del av.
Jag menar, även om det bara var ljud, tror jag att det var en av de första gångerna vi sa, wow, det här skulle säkert bli en bra film eller en bra grafisk roman eller något liknande eftersom handlingen är väldigt snabb, obönhörlig och jag tror att vi visste att det skulle bli en stor del av historien. Så de narrativa besluten vi var tvungna att fatta, de redaktionella besluten vi var tvungna att fatta var hur vi skulle ta oss dit och hur vi skulle ta oss dit på ett sätt så att det skulle få maximal känslomässig inverkan, inte bara vara en fantastisk actionscen.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Hur bestämmer du vilka skämt från podden som fungerar i serien? Hur bestämmer du vad du ska ändra eller vad du ska ändra till? Är det precis som 'ja, det här fungerar bättre i ljud kontra visuellt' eller är det andra beslut inblandade i det?
Clint McElroy: Det är lite trevligt som vi har skrivsidan inrättad i det faktum att jag typ kastar allt mot väggen. Och sedan är Justin, Travis och Griffin, 'nej, dra bort det från väggen', killar. Vi har verkligen jobbat väldigt hårt med skämtplaceringen, skämtkonstruktionen och om skämtet kommer att fungera eller inte.
Många skämt är bara ljudskämt, men det som är vackert med vår relation med Carey och där vi har kommit i den här processen är att det finns många gånger då vi kommer att säga, ja, vi kan inte göra det ljudskämtet , det finns inget sätt att få fram det eftersom du inte kan komma över timing och du kan inte komma över leverans, men Carey skulle säga låt mig se om jag kan få det att fungera, och nästan varje gång hon säger, låt mig se om Jag kan få det att fungera, det fungerade. Så vi kunde behålla en större andel raka ljudskämt där än vi trodde att vi skulle göra.
Carey Pietsch: Jag känner mig verkligen lyckligt lottad att vi arbetar med Tess Stone, vår bokstäver på boken. Och han är en lysande serietecknare och också ett fantastiskt jobb som får bokstäverna, speciellt hans handtyp och hans ljudeffekter att sjunga verkligen. Jag tycker att det är ett bra sätt som serier kan försöka förmedla en del av rösten som annars skulle kunna gå förlorad när man översätter från ljud till bild.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: När det gäller skämt tror jag att jag inte skulle ha förväntat mig att arbeta från showen till en visuell anpassning, klippet bort från Hurleys garage till Hammerheads är verkligen oklanderligt, det är oklanderlig komisk timing på sidan.
Carey Pietsch: Jag är så glad över att höra att det fungerade, jag tror att vi alla pratade mycket om hur man översätter... som uppenbarligen, en del av Hammerhead-garagegrejerna komprimerades ner, men jag tror att just det snittet är ett bra exempel på ett sätt att boken gör ett klipp för att bevara tonen i den scenen, eller hur? Som att vi inte har... Jag är bara dödlig, jag kan inte rita upp 60 sidor av inledningen till Hammerhead-garaget, men vi försöker fånga hur det känns att lyssna på den där delen av podcasten i komisk form.
Justin McElroy: Hammerhead garage är intressant eftersom du verkligen ser där för en av de första gångerna, tror jag - inte en av de första gångerna, vi har tagit itu med det här tidigare. Dungeons & Dragons definieras ofta av en sorts hänsynslös förstörelse och död, och vi skämtade om det i podcasten. Det är något knepigare med att spika tonen i det när du faktiskt måste se de hemska sakerna du gör.
Jag tror att det skulle vara lättare att säga, han gör en hemsk sak! Och du kan gå vidare och skämta. Jag tycker att det är lite tuffare att faktiskt visuellt se denna fruktansvärda sak hända. Så, Carey var verkligen tvungen att trä ordentligt på nålen för att det fortfarande skulle verka lekfullt, att klämma ihop en kille med en bildomkraft, du vet, liksom, kul!
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: På tal om, antar jag, hemska saker i ett annat perspektiv, att Merle pratar sig in på banken är förmodligen en av de mest ikoniska scenerna i åtminstone Petals to the Metal-bågen. Och jag vet att det var en av de första scenerna som förhandsgranskades.
Justin McElroy: Jag är ledsen, sa du ikoniskt eller värst?
Nrama: Jag tror att båda dessa saker kan vara sanna samtidigt av olika anledningar. Och jag tror att detta är ett av de sällsynta fallen där det är. Hur var det att bestämma hur den scenen skulle levas upp? För det verkar vara en riktigt intressant uppsättning omständigheter att ha lagt in i en podcast i första hand och även att återuppleva, att publicera i en stor grafisk roman.
Clint McElroy: Jag tror att det som räddade scenen i den grafiska romanen var Careys vackra tolkning av Magnus och Taakos reaktioner. Deras reaktioner, deras ansiktsuttryck som reagerade på vad som pågick, för mig gjorde det lustigt, som de var...ja, hur Justin reagerade för några minuter sedan. Jag tror att det var det som gjorde det, jag tror att det gjorde det ännu roligare och jag tror att det var, för mig var det glädjen med det, för det var i princip när det hände ursprungligen i podden så var det bara för att irritera mina barn.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Och som ett Taako-fan måste jag fråga vems beslut var det att lägga till i Daddy Alert-skämtet? Jag är bara riktigt nyfiken.
Justin McElroy: Det känns som ett tillägg från Ali [Wilgus, seriens redaktör] men jag vet inte.
Carey Pietsch: Äh...hmm. Jag tror att det var Griffin, faktiskt.
Justin McElroy: Ja, där går du.
Nrama: Den satte bara in sig själv, apropos ingenting. Vilket jag menar, det verkar som att det också skulle spåra.
[Redaktörens anteckning: I jakten på hela sanningen bakom uppkomsten av den här raden, kontaktade vi serieredaktören Ali Wilgus genom First Second för ett redaktionellt förtydligande om dess ursprung. Wilgus sa: 'Det där utbytet mellan Taako och Merle var till 100 % Griffins idé - han kom på det när han löste ett annat revisionsproblem, och jag är väldigt glad att han gjorde det, för det är roligt.']
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Vad ser ni mest fram emot att folk ska få uppleva i Petals to the Metal? Oavsett om det är något som har lagts till eller bara något som du tycker översatte riktigt bra från showen till den grafiska romanen?
Justin McElroy: Jag tror att relationen mellan Sloane och Hurley är ett så viktigt ögonblick för The Adventure Zone i allmänhet. Och jag tror att det måste finnas några människor som bara läser de grafiska romanerna och inte har lyssnat på podden, men hur som helst, jag tror att jag ser den vändning som det gör för förmågan att berätta den typen av historia och göra den mer känslomässig. eller hjärtligt. Jag tycker att det är ett riktigt viktigt ögonblick. Jag tycker att Carey framförde det på ett vackert sätt så jag är glad att folk ska se det.
Clint McElroy: Jag tror att i samband med det, jag tror att slutet, som naturligtvis involverar båda de två karaktärerna i stor utsträckning, men ungefär som vi slog in den och ungefär som boken slutade, jag var väldigt stolt över det. Jag var väldigt stolt över vad som händer i slutet av boken och jag är verkligen spänd på att se vad folk tycker om det.
Carey Pietsch: Jag måste fuska och snåla med både Justin och Clints mycket vänliga svar och bara hela den sista tredjedelen av boken som omfattar loppet och uppenbarligen slutet och en massa riktigt bra shoujo, hög energi, hög känslomässig upplösning , saker som jag verkligen ser fram emot att folk ska få läsa.
(Bildkredit: Carey Pietsch (första andra))
Nrama: Och sedan ska jag smyga in en sista typ av fråga från ingenstans, Carey, jag gillar sättet du illustrerar Griffin i var och en. För det första är den riktigt söt men jag älskar också Rockport-looken med dirigentens uniform. Vad inspirerade Griffins tävlingskunniga utseende? För, och det här är en slags konstig referens, men han har en riktigt kraftfull ung Jim Cornette, brottningskommentatorn, energi? Det var en så specifik stämning att det verkligen slog mig i den här.
Carey Pietsch: Åh man, jag önskar att jag var tillräckligt cool för att veta vilken brottningskommentator du pratade om, men det gör jag absolut inte.
Clint McElroy: Jag är okej nog att få den referensen och jag kan minnas att vi pratade om det och tog ett medvetet beslut eftersom loppet skulle bli så stort och så energiskt att Griffin behövde vara så stor och energisk i det, för. Så jag skulle verkligen vilja få det att låta som om vi är genier och vi visste att det var planen, men det enda jag kan minnas är att jag vid ett tillfälle tänkte, 'ja, du vet att han måste vara mer av en Howard Cosell än en Curt Gowdy så att han liksom sticker ut som sin egen personlighet”.
Nrama: Det var så bra!
Carey Pietsch: Sådär, helt sant.