Le Mans ’66 (Ford v Ferrari) recension: Fullgas racingsekvenser och karismatiska prestationer

(Bild: 20th Century Fox)

Vår dom

Två oerhört njutbara centrala framträdanden och några av de bästa tävlingssekvenserna hittills är bränsle till en annars standard sportfilm.





GamesRadar+ Bedömning

Två oerhört njutbara centrala framträdanden och några av de bästa tävlingssekvenserna hittills är bränsle till en annars standard sportfilm.

Det finns många ögon på Le Mans ’66 (eller Ford v Ferrari, som det kallas i USA), eftersom den producerades av 20th Century Fox, men släpps av Disney efter det där maffiga underhållningsförvärvet. Det har nästan blivit symbolen för 'den typ av film som de inte gör så mycket längre', eller, mer specifikt, den typ av film som kan bli förbehållet streamingtjänster snarare än bio. Den drivs av stjärnkraft och gammaldags filmskapande, inte varumärkeskännedom eller franchisepotential. Men medan dess fullgas racingsekvenser och karismatiska prestationer tjänar sin placering på storbildsskärmen, når Le Mans ’66 inte riktigt sin potential med de delar av filmen som utspelar sig utanför banan.

Om du inte är bekant med titelloppet kommer du inte att halka efter. Inga förkunskaper krävs, och det spelar ingen roll om du inte kan ditt pitstop från din pole position; Le Mans ’66 behöver inget tidigare intresse för sporten på samma sätt som du inte behöver vara en boxningsfanatiker för att njuta av Rocky. Innerst inne är det ett karaktärsstycke. En platonisk romans mellan två män som bäst kan uttrycka sig bakom ratten. Carroll Shelby (Matt Damon, snäll som alltid) är en före detta racerbildesigner. På 60-talet anlitades han av Ford för att leda det sjuka bilföretagets moralhöjande ansträngning för att vinna det berömda uthållighetsloppet 24 Hours of Le Mans. Och, mer specifikt, att slå det regerande Ferrari-teamet samtidigt som man gör det snart.



Shelby tar in sin kompis Ken Miles (Christian Bale) för att inte bara hjälpa till att designa fordonet som Ford satsar gården på, utan också för att köra det. Den passande namngivna Miles drivs rent av sin passion för bilkonsten och ett outsläckligt behov av snabbhet. Bortsett från egensinnig Brummie-accent är det en härlig, varm prestation från Bale. Det finns varumärkets intensitet – förhöjd av hans geometriskt vassa kindben – men här är den i tjänst för ett gemensamt mål och en kärlek till sporten. Miles är galen och lider inte av dårar, men det finns en sötma på hans familjemänniska sida och den rena spänningen han blir av att tävla och tjata på saker som, Snurr! när han pressar varvräknaren till sin gräns.

Matt Damon och Christian Bale i Le Mans

(Bildkredit: 20th Century Fox)



Om Miles är lagets hjärta, är Shelby huvudet – som tar med sig sin egen racingexpertis samtidigt som han hanterar förväntningarna på dräkterna på övervåningen, inklusive den upprörda Henry Ford II (Tracy Letts) och den smarriga marknadsföringstypen Leo Beebe (Josh Lucas). ). (Det finns en knappt dold filmskapande analogi här, eftersom de kreativa visionärerna kämpar för att hålla sina idéer på rätt spår samtidigt som de lugnar chefernas behov.)

Släng in Jon Bernthal som en annan, mer medgörlig chef och skådespelarna börjar kännas lite uppsvällda, särskilt med tanke på att speltiden på två timmar och trettio är generös för en film på ett i stort sett förutsägbart spår. Bernthal är bra, men behövde vi verkligen en till mellanhand i mixen, med tanke på att Shelby redan har den förhandlarrollen. Le Mans ’66 ryter verkligen in i livet under racingscenerna, och särskilt i sista aktens show-stopper. De viscerala, pulssnabba varven ansluter sig omedelbart till kanonen av fantastiska tävlingssekvenser, och de är ett bevis på skickligheten hos regissören James Mangold och hans team, som konkurrerar med fasta fall i alla mer uppenbart 'bankable' storfilmer.

Men Mangolds film är aldrig så övertygande när den inte sitter bakom ratten i en rekordstor sportbil. För det första är den amerikanska titeln Ford v Ferrari något missvisande – ja, Ford försöker få bukt med de italienska jättarna, men de senare syns så lite att det aldrig finns en påtaglig känsla av en rivalitet. I sin extremt minimala skärmtid framstår italienarna som smygande stereotyper. Och när det gäller stereotyper, har Outlanders Caitriona Balfe en extremt begränsad roll som stödjande fru som Mollie Miles. Det är uppenbart att hon kan sin väg runt en motor, men hon är sällan tvungen att göra mer än att kisa bekymrat mot en radio medan hennes man tävlar. Familjescenerna kommer inte riktigt under huden på Miles tvång på det sätt som First Man utforskade de själviska aspekterna av Neil Armstrongs strävanden.



Det är på den fysiska sidan som Le Mans ’66 verkligen levererar – inte bara i de ovan nämnda loppen, utan i lo-fi-mekaniken, och depåstoppen som tar en evighet i jämförelse med dagens tankningsmetoder. Filmen är en visuell njutning, ett sakkunnigt tillverkat stycke solbränd americana, med tillräckligt med spännande sekvenser för att göra den värd en storbildsutflykt. Mangolds karriär hittills har sett en blandning av enkla blockbusters (Knight and Day, The Wolverine) och karaktärsstycken (Cop Land, Girl, Interrupted, Walk The Line), men Le Mans '66 går inte lika bra över den klyftan som Mangolds. sista filmen, Logan , gjorde.

Le Mans '66 recenserades först på TiFF. Andra filmer som recenserades på festivalen av Total Film inkluderar Knivar Ut , En vacker dag i grannskapet , Jojo Rabbit och David Copperfields personliga historia .

Domen 3

3 av 5



Le Mans ’66 (Ford v Ferrari) recension: Fullgas racingsekvenser och karismatiska prestationer

Två oerhört njutbara centrala framträdanden och några av de bästa tävlingssekvenserna hittills är bränsle till en annars standard sportfilm.

Mer information

Tillgängliga plattformarFilm
Mindre