Bästa Harley Quinn serietidningshistorier genom tiderna

(Bildkredit: Will Murai (DC))

Harley Quinn är tillbaka på bioduken när Margot Robbie återvänder i Warner Bros.' Självmordsgruppen . När krediterna rullar och filmen tar slut, har serier tillräckligt många berättelser om DC:s Clown Princess of Crime för att hålla alla mätta - till och med Harleys husdjurshyenor.

Inspirerad av en scen från ett avsnitt av Days of Our Lives som innehöll Arleen Sorkin i en kostym som har en viss likhet med Harleys ursprungliga utseende, Batman: The Animated Series skaparna Paul Dini och Bruce Timm hade aldrig för avsikt att karaktären skulle explodera i popularitet. Men hon gjorde det, först gjorde ett framgångsrikt hopp från animation till serietidningar, och nu till filmduken - och till och med ett kändisbarns namn.

För att hedra hennes långvariga arv (och kommande nya serietidningsserier) tänkte vi att det skulle vara ett bra tillfälle att räkna ner Harley Quinns bästa serietidningsberättelser.

Strömavbrott

(Bildkredit: DC)

' Strömavbrott ' innehåller situationskomedin som Amanda Conner och Jimmy Palmiotti har gjort Harley Quinns varumärke under sin tid med henne, men med ett större fokus på superhjälte än deras tidigare båge. Power Girl medverkar mycket i denna volym och blir sakta en av de mer förtjusande medlemmarna i Harleys biroll.

Conner och Palmiotti använder Harleys roll i DCU för att skicka superhjälteserier i allmänhet, och gör narr av Marvels Thanos eller Power Girls kostym. Även om Harley-Quinn-as-Ambush-Bug-stämningen inte är för alla, är det tydligt att DC insåg Harleys potential att vara den sortens karaktär.

Köpa: Amazon

Hot in the City

(Bildkredit: DC)

Amanda Conner och Jimmy Palmiotti har blivit två skapare som förmodligen mest förknippas med karaktären utanför skaparna Paul Dini och Bruce Timm, och ' Hot in the City ' etablerade sin nya riktning för Harley Quinn.

I likhet med Lobo på 90-talet eller Deadpool på 00-talet, är Harley Quinn här inriktad på 'humor först, superhjälte i andra hand'. I själva verket syftade de till att åldra några av slapstick-elementen i Harleys animerade framträdanden.

Conners förmåga att balansera manusets komiska inslag med Harleys stigande status som en serietidningssexsymbol gör att boken antar en sorts sexig Looney Tunes-ton som har fastnat i karaktären.

Köpa: Amazon

Mäktigare än svärdet

(Bildkredit: DC)

Så många kreatörer har haft möjligheten att spela i Batman: The Animated Series-världen på grund av serietidningarna och Ty Templetons 'Mightier Than The Sword' från Batman: Gotham Adventures #10 är ett så roligt riff på programmet.

Harley är borta från Arkham med en ren mental hälsa och hon kommer att skriva en bok om sin tid med Jokern. Uppenbarligen har han ett problem med det, och Robin och Nightwing måste gå in för att hjälpa Harley.

Det här kanske inte har samma tyngd som Dini/Timm-berättelserna, men det gör ett bra jobb att leka med humorn som är inneboende hos en karaktär som Harley.

Köpa: Amazon

Harleys lilla svarta bok

(Bildkredit: DC)

Det här kan vara en av de dummaste posterna på listan men Harley är en av de roligaste karaktärerna på DC:s lista. Harleys lilla svarta bok ser henne ha en rad osannolika äventyr med en mängd olika DC-hjältar inklusive Wonder Woman, Lobo och Zatanna.

Amanda Conner och Jimmy Palmiotti har definitivt testat gränserna för Harleys elasticitet som karaktär under hela deras löpning med henne. Denna serie av one-shots går ännu längre genom att samarbeta med skrivarduon med en mängd olika artister, inklusive Neal Adams, Simon Bisley, Billy Tucci och fler. Resultatet är ett berättarexperiment som har ganska låga insatser men som visar Harleys räckvidd.

Köpa: Amazon

Kiss Kiss Bang Stab

(Bildkredit: DC)

'Kiss Kiss Bang Stab' är en samling som i huvudsak innehåller ytterligare en serie one-shots. När Amanda Conner och Jimmy Palmiotti bosatte sig i karaktären, insåg de hur mycket folk dyker upp för Harley som karaktär i motsats till vilka större universum hon än kunde komma på.

Den här kollektionen innehåller ett par ettåriga böcker, en Alla hjärtans dag-special och tre nummer av huvudserien och de fokuserar alla på Harleys vilja att göra nytta även om hennes metoder gör att hon inte är helt på ljusets sida. Dessa frågor är lätta på handlingen men de är ett bra exempel på Conner och Palmiottis sex- och ordleksdrivna riktning för karaktären.

Köpa: Amazon

Krossande glas

(Bildkredit: DC)

Mariko Tamaki och Steve Pughs vision om ursprunget till Harley Quinn är ett något radikalt avsteg för karaktären, men i Harley Quinn: Breaking Glass de lyckas ge karaktären en verklig jordning som ger djup till karaktären.

Vissa kan ta problem med verkets 'remix'-karaktär eftersom det försöker passa in en massa välbekanta karaktärer i en gymnasiemiljö. Men när Tamaki kan undvika troper och ta itu med problem som människor möter varje dag, är Breaking Glass tankeväckande och relaterbar på ett sätt som många superhjälteserier inte kan vara.

Köpa: Amazon

Batman: Harley & Ivy

(Bildkredit: DC)

Så mycket som Harley Quinn definieras av sin tid med Jokern, är hennes relation med Poison Ivy lika, om inte viktigare, viktig. Medan Joker är direkt ansvarig för Harleys trauma, har Ivy varit en mer helande närvaro. Hon har varit en vän, förtrogen och så småningom en älskare som i allmänhet har stått vid Harley trots upp- och nedgångarna i deras yrke.

Batman: Harley & Ivy bryter ut Harley och Ivy från Arkham och sätter dem på en Thelma & Louise äventyr i stil som tar dem ganska långt hemifrån. Det kan vara inom kontinuiteten i den animerade serien, men skribenter i DCU-huvudlinjen har definitivt tagit anteckningar från det arbete Dini och Timm har gjort här.

Köpa: Amazon

Preludier och Knock Knock Jokes

(Bildkredit: DC)

Det tog inte för lång tid för Harley att få sin första soloserie när hon väl var en del av huvud-DCU. Karl Kesel med artisterna Terry och Rachel Dodson väckte liv i den slumpmässiga harlekinen i 38 nummer, men det är deras första båge, ' Preludier och KnockKnock-skämt ,' som kan ha haft den längsta varaktiga effekten.

Ungefär som den senaste filmiterationen försöker Harley ta reda på vem hon är nu när hon är utan Mistah J. Detta leder henne på en virvelvindturné i Gothams tunnelbana, öga mot öga med det värsta Gotham har att erbjuda och ta itu med. med allt de kastar henne i vägen.

Köpa: Amazon

Batman: Harley Quinn

(Bildkredit: DC)

I likhet med berättelsen #1 på den här listan, Batman: Harley Quinn är en ursprungsberättelse för Harley Quinn. Men författaren Paul Dini hade inte Gotham av sin egen design att falla tillbaka på. Istället knackade DC på honom för att introducera Harley för själva DCU:n och väva in henne i den kontinuitet som redan hade etablerats.

Tack och lov var Dini upp till utmaningen och trots att han måste inkludera några band till det större Batman-evenemanget 'Ingenmansland,' författaren (med konstnären Yvel Guichet) gör henne nästan utan ansträngning till en del av världen samtidigt som den tar sig tid att föra över element från sin tecknade motsvarighet som hennes förhållande med Ivy.

Köpa: Amazon

Galen kärlek

(Bildkredit: DC)

' Galen kärlek ' är utan tvekan hjärtat av Harley Quinn på den tryckta sidan. Andra skapare har utökat Harleys potential som karaktär och hur hon arbetar i den moderna DCU men de bygger alla på en grund som lagts av Paul Dini och Bruce Timm här.

'Mad Love' är ursprungsberättelsen som alla förmodligen känner till. Harleen Quinzel var praktikant psykolog på Arkham Asylum. Flera intervjuer med Jokern ledde till att hon blev kär i den kriminella galningen och hon bestämmer sig för att Batman är källan till Jokers olycka. Detta leder henne på en väg för att döda Batman för att bevisa sin kärlek till Joker, vilket hennes egomaniska paramour inte tar snällt emot.

Dini och Timm skapade allt publiken behöver veta om Joker och Harleys övergreppscykel. Det är en enkel och okomplicerad uppsättning men berättelsemöjligheterna som den öppnar upp är oändliga, vilket framgår av berättelserna på den här listan.

Köpa: Amazon