Best Shots recension: Inferno #1 drar inga slag för att skapa det perfekta slutet på Hickmans X-Men

bild från Inferno #1

(Bildkredit: Marvel Comics)





Jonathan Hickmans inflytande över X-line kan inte överskattas, men hans tillvägagångssätt har varit så mycket annorlunda än så många av serieserierna som vi har sett tidigare. Istället för att hålla ett hårt grepp om linjen, har han tillåtit en kader av begåvade kreatörer att sträcka på och utöka X-Men-serien i många olika riktningar. Men publiceringen av House of X och Powers of X skapade en färdplan för Hickmans större vision.

Inferno #1 poäng

Skrivet av Jonathan Hickman
Konst av Valerio Schiti & David Curiel
Bokstäver av Joe Sabino
Utgiven av Marvel Comics
Recension av Pierce Lydon
Rama-betyg: 9 av 10

Även om aspekter av det har förändrats under de senaste två åren när kreatörer har utforskat detta nya status quo, tillåter Inferno Hickman att skapa ytterligare en guidepost för raden för kreatörer att riffa framåt, såväl som en naturlig hoppning för nya eller förfallna läsare. På så många sätt ger detta en naturlig plats för linjen att vila, blanda om och röra sig framåt samtidigt som det lönar sig för länge retade inslag.



Det är svårt att inte älska hur Hickman fungerar. Genom att introducera större övergripande handlingselement och vägleda resten av raden i samarbete med andra författare, har han hjälpt till att skapa ett ekosystem för dessa karaktärer som ständigt känns additivt även när frågor inte besvaras direkt. helvete #1 är ett perfekt exempel på det.

helvete #1

(Bildkredit: Marvel Comics)



Mysteriet med Moira MacTaggart har förblivit centralt i detta status quo - vi vet om hennes många liv och reinkarnationskrafter - men vi är inte helt säkra på hur de fungerar på ett påtagligt sätt som andra mutanter. Vi vet inte allt hon vet. Och om det här problemet är någon indikation, vet vi inte ens om vi kan lita på redogörelsen för händelserna som vi såg i House of X/Powers of X. Men vi känner till reglerna, och Hickman är en mästare på att påminna oss.

Jag kommer in på några lätta spoilers här så hoppa vidare om du vill. (Och om du vill alla detaljer om de fullständiga, chockerande händelserna i Inferno #1, kolla in vår analys av vad det betyder för X-Men-serien här ).

Inferno fungerar så bra eftersom, så länge du tillåter att det har gått en tid sedan slutet av HoX/PoX, kan du läsa den här boken som en direkt uppföljare. Du kanske inte har alla detaljer, men de stora spelarna är i allmänhet desamma, och målet med boken är att sätta igång Destinys ord som har dröjt sig kvar hos läsare och Mystique sedan hon uttalade dem:

'Det kommer att finnas en ö. Inte den första, men den sista. Det här stället verkar vara hopp för vår sort. När dessa dagar kommer, kom ihåg dessa ord: BRING ME BACK. Och om du inte kan... om de inte vill... så bränn den platsen till grunden.'



sida från Inferno #1

(Bildkredit: Marvel Comics)

Bara utifrån det är jag säker på att du kan gissa den stora avslöjandet.



Arvet efter Charles Xavier och hans dröm är något som kommer att hamna under eld för alltid när allt är sagt och gjort. Visst, Charles har alltid haft några tvivelaktiga metoder för att uppnå den drömmen. Men Xavier och Magnetos inställning till att skydda mutantkinds mest värdefulla tillgång, Moira, känns nästan som en bro för långt.

Som sagt, det känns som att Hickman ger en väg framåt för andra författare. Med Charles och Erik som säkerligen kommer under eld, och rådet bemannat av mer än ett fåtal karaktärer som får en viss glädje av att se dem slingra sig, hur ser nytt ledarskap ut för mutanter och Krakoa? Vad är nästa dröm? Vilken är den bättre versionen av den, och kan den skyddas utan att förlita sig på en sådan underhändig taktik?

Bra första nummer får dig att ställa den här typen av frågor, och till och med dessa skrapar knappt på ytan av de filosofiska idéerna som Inferno #1 påkallar.

sida från Inferno #1

(Bildkredit: Marvel Comics)

Jag skulle vara försumlig att inte prata om konstteamet. Den här eran har utvecklat en ny Marvel-husstil, som främst har utvecklats från Pepe Larraz och RBs verk. Silva. I Inferno #1 kör Valerio Schiti med den stilen, samtidigt som den personifierar den, såväl som vem som helst i raden.

Det här är en tät bok som tvingar sitt konstteam att jonglera med en stor skara karaktärer och skildra deras reaktioner på allt som händer. Slutscenen i det här numret är ett perfekt exempel på det.

Den långsamma avslöjandet är spänd och dramatisk, även om Hickman redan har avslöjat sin hand här. Vi vet exakt vad som är på väg att hända, men Schiti håller läsarna med andan hela tiden. Det är inte bara dessa små ögonblick som Schiti briljerar med. Tidigare i boken måste han leverera den nödvändiga handlingen från en superhjälteserie, och det klarar han av med självkänsla också.

Även om det finns en aspekt av den här boken som tvingar karaktärerna, och till och med på någon nivå läsarna, att gå igenom saker som vi har sett tidigare, så vilar Schiti inte på sina lagrar - och levererar en upplevelse som känns unik, även om det är bekant.

sida från Inferno #1

(Bildkredit: Marvel Comics)

Colorist David Curiel förtjänar massor av kredit här också. I likhet med hur Silva och Larraz har skapat en sorts husstil för den nuvarande X-Men-eran, var färgaren Marte Gracia (som var med på åkturen på Hox/PoX) inte heller slarvig. Curiel fortsätter det goda arbetet men genomsyrar Inferno #1 med varmare toner genomgående, och väljer att ersätta Gracias frodiga gröna toner av tillväxt och återfödelse med apelsiner, gula och röda - en tydlig nick till titeln, och kanske den förestående förstörelsen av det som har varit byggt på Krakoa.

Vi ser de varma färgerna i nästan vilken scen som helst som innehåller konflikter eller förändringar, från slutet av Moiras tredje liv till att Cyclops övergår rollen som kaptenbefälhavare till biskop, och slutligen i den näst sista panelen när Destiny tvingar Magneto och Charles att räkna med hennes existens.

Inferno följer i HoX/PoX:s fotspår som nästa stora platå i Hickmans vision för X-Men. Det är ännu en vattendelare, och även om det i grunden är en snabbboll som kastas i mitten, och vi vet att den kommer, lyckas han fortfarande blåsa bort oss.

I ett medium där detaljer och plottrådar retas för alltid och sedan glöms bort eller utförs helt annorlunda än de kanske var tänkta från början, är det spännande att få lite uppföljning.

Och för X-Men-fans är det särskilt spännande, med tanke på linjens historiska förkärlek för att skriva om saker hela tyget eftersom planer och personal har förändrats. På något sätt känns Inferno redan lika viktigt som HoX/PoX. Men på ett sätt, ungefär som de avslutande ögonblicken i den här boken, kanske det alltid var dess öde.

Tiden får utvisa om Inferno kommer att hitta sin väg in i bästa X-Men-historier av all tid.