211service.com
Den bästa Marvel Comics-karaktären debuterade - 1990 till 1999
(Bildkredit: Marvel Comics)
1961 markerade starten för Marvel-universumet Fantastiska fyra #1 – för exakt 60 år sedan i år.
Men på 90-talet genomgick Marvel-universum en av sina mest radikala perioder av expansion och förändring - både i erans knotiga, kroppsliga slangbemärkelse, och när det gäller hur vilt de nya karaktärerna och idéerna som introducerades varierade från klassiska Marvel stil.
Newsarama har skapat en Marvel Comics Yearbook och räknar ner den bästa karaktären som introducerats på alla 60 år sedan starten av Marvel Universe (vi kommer till karaktärer som Captain America, Namor och Jimmy Woo som föregick Marvel Universe eller en annan tid).
Hittills har vi tittat tillbaka på 80-tal , den 00-talet , och den 70-talet , och nu når vi 90-talet. Den så kallade 'kromåldern' (tack vare tidens många gimmickomslag) markerade den period då serietidningar nådde sin höjdpunkt när det gäller försäljning och kulturell medvetenhet - och då många människor som läser detta troligen började samla och läser serier.
Så snöra ihop dina dussintals påsar, putsa dina axelvaddar och gör dig redo att njuta av en mycket specifik - och speciell - typ av nostalgi när vi ser tillbaka på den bästa Marvel-karaktären som debuterade varje år på 90-talet.
1990 - Wire
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Nya mutanter #87
Rekommenderad läsning: Kabel: Det sista hoppet
Mutant. Krigare. Tidsresenär. Cyborg. Son till en klon. Alla dessa är termer som beskriver Cable, en karaktär som bara kunde föreställas i serietidningar. Introducerad på 1990-talet New Mutants #87 av författaren Louise Simonson och konstnären Rob Liefeld som en tidsresande krigare från en framtid där Apocalypse styrde världen.
Cable blev avgörande för att utveckla New Mutants till X-Force, en militant mutant strejkstyrka som vidtar åtgärder som X-Men inte kunde (eller ville) mot mutantskurken och hans gelikar - men i flera år har hans sanna identitet och berättelsen om hur han blev en tidsresenär var ett mysterium.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Flera år in i Cables existens avslöjades det att han i själva verket var det fullvuxna, fullt gruffa barnet Nathan Summers, spädbarnet till Scott Summers/Cyclops och hans första fru Madelyne Pryor (själv en klon av Jean Grey), som hade tagits till framtiden efter att ha fått ett teknoorganiskt virus som nästan dödade honom.
Sedan detta avslöjande har Cable utvecklats flera gånger (som är tidsresenärens sätt) med sin senaste inkarnation som faktiskt en tonårsversion av sig själv som plötsligt dödade sitt äldre jag och tog hans plats. Kid Cable, som han ibland kallas, har blivit en del av Summers-familjen under Krakoa-eran, även om den kommande finalen av hans solotitel ställer honom mot hans äldre jag, med den äldre Cable som tydligen återupptar sin plats i Marvel-universum efteråt. .
En av de märkligare delarna av Cables historia, hans förhållande till Deadpool, anpassades till filmen Deadpool 2, där skådespelaren Josh Brolin lade fram en lagom gruff vändning som en något annorlunda version av Cable.
Gjorde inte snittet: Stryfe, Ghost Rider (Danny Ketch), Gambit, Silhouette, Living Lightning, Rage
1991 - Deadpool
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Nya mutanter #98
Rekommenderad läsning: Deadpool av Joe Kelly
Oavsett om du hatar att älska honom eller älskar att hata honom, går det inte att förneka vilken inverkan Deadpool har haft på Marvel Universe sedan hans debut i 1991 års New Mutants #98.
Wade Wilson – känd för sina älskare och hatare som Merc with a Mouth – är en odödlig, fjärde väggbrytande, älskad-trots-sin-potta-mun-och-blodfläckade-katanas-konling som, även genom sin skämtsamma attityd, har blivit ett fordon för några förvånansvärt djupa berättelser genom åren.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Deadpool, som ursprungligen skapades som en folie för New Mutants av Rob Liefeld med Fabian Nicieza, bröt ut på egen hand i slutet av 90-talet i en titel från författaren Joe Kelly och artisten Ed McGuiness som lade till hans överdrivna sinne för humor och hans metatextuella natur som en kille som är lite medveten om att han är en serietidning.
Under åren sedan har Deadpool i princip blivit en helt egen Marvel-franchise (även om han fortfarande lyckas hålla sig nära X-Men för det mesta), med en serie framgångsrika filmer med Ryan Reynolds i huvudrollen – som kommer att fortsätta rollen nu att Marvel har de tidigare Fox-kontrollerade X-Men-filmrättigheterna, kanske till och med att ta med Deadpool till MCU.
Vid det här laget känner nästan alla till Deadpool - seriefana eller inte - och har en åsikt om honom. På ett sätt har Deadpool blivit Marvels mest ökända karaktär – en fan-favorit som fortfarande lyckas göra folk förbannade (något som hans boosters verkar vara desto mer förtjusta över).
Gjorde inte snittet: Domino, Darkhawk, Shatterstar, Sleepwalker , Fabian Cortez, Lyja, Trevor Fitzroy, Bishop, Squirrel Girl
1992 - Spider-Man 2099
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Spider-Man 2099 #1
Rekommenderad läsning: Spider-Man 2099
Något läsare kommer att lägga märke till är att flera versioner av Spider-Man har gjort ett intryck genom Marvel Comics historia, ofta överlappande och skapa vågor separat, samtidigt.
Från Peter Parkers debut 1962, i många fall när Marvel har bestämt sig för att utforska en ny kontinuitet eller ett nytt koncept, har Spider-Man varit karaktären som förläggaren vänder sig till som pionjär för sina nya idéer.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Typexempel, 1992's Spider-Man 2099, en helt ny karaktär som tog Spider-Mans arv och namn , som utgör grunden för en hel kontinuitet av framtida hjältar med kopplingar till hjältar från Marvels förflutna i 2099 års linje.
Även om 2099-serien snabbt växte till att omfatta framtida versioner av X-Men, Punisher, Ghost Rider, Doom och många fler, blev Spider-Man 2099/Miguel O'Hara 2099 års breakout-karaktär, och förblev till och med en del av Marvel Universe efter att 2099 års linje tog slut.
Under åren sedan de ursprungliga berättelserna om Spider-Man 2099 har karaktären även blivit en huvudroll i moderna serier, med en nypremiärtitel som sträckte sig över O'Haras äventyr mellan 2099 och nutiden.
Gjorde inte snittet: Omega Red, Vengeance, Maverick, Carnage, Lilith (demon) , Doom 2099, Maestro, Ravage 2099
1993 - Genis-Vell
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Silver Surfer Annual #6
Rekommenderad läsning: Captain Marvel av Peter David & ChrisCross
Det finns några arv som har definierat Marvel Comics, och sonen till Mar-Vell, den ursprungliga Captain Marvel, representerar förlagets 90-talsförsök att fortsätta Mar-Vells historia - så mycket att han faktiskt introducerades under superhjältenamnet Legacy .
Med en mycket 90-talsuppdatering av sin pappas kostym tillsammans med hans kosmiskt drivna Nega-band, tillbringade Genis-Vell de flesta av sina tidiga framträdanden efter sin debut i 1993:s Silver Surfer Annual #6 som en tillfällig gästkaraktär för andra hjältar.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Allt förändrades efter berättelsen Avengers Forever, där Avengers allierade Rick Jones blev bunden till Genis-Vell på samma sätt som han en gång var bunden till Mar-Vell, med paret som bytte plats varje gång de slog ihop Nega-Bands. Detta utgjorde grunden för Genis-Vells landmärke solotitel, där han tog namnet Captain Marvel, vilket gjorde honom till den tredje karaktären på förlaget som använde namnet, och endast den andra med direkta band till dess ursprungliga Kree-ursprung i Marvel-universumet .
Genis-Vells Captain Marvel var en psykedelisk glädjeåkning som kastade sig tillbaka hela vägen till Marvels kosmiska titlar på 70-talet, där hans far hade spelat en stor roll och skilde sig från det mesta som hände i slutet av 90-talet.
Genis-Vell gav senare upp Captain Marvel-namnet och tog namnet Photon (som ironiskt nog användes av den andra Captain Marvel, Monica Rambeau, som bytte namn till Pulsar som ett resultat), och gick med i en ny, mer utåtriktad heroisk version av Thunderbolts. Tyvärr visade det sig vara hans undergång, eftersom han följde i sin far Mar-Vells fotspår ännu en gång och dog i Thunderbolts #100. Än så länge har han inte återuppstått permanent - något annat han delar med Mar-Vell.
Gjorde inte snittet: Punisher 2099, Graydon Creed, Scream, X-Cutioner, Exodus, Ectokid, Hulk 2099, Shard
1994 - Ben Reilly
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Spider-Man #52
Rekommenderad läsning: Scarlet Spider: Back in the Hood
Tillbaka på 90-talet, när Marvel Comics svängde för staketet, siktade de långt förbi resultattavlarna. Ett exempel är Spider-Mans ökända 'Clone Saga', en nu kultklassisk Spidey-berättelse där Peter Parker (som i Peter Parker-läsarna alltid hade vetat att han var Spider-Man) fick reda på att han faktiskt var en klon skapad av Jackal, som troddes ha dött långt tillbaka på 70-talet.
Samtidigt dök den så kallade 'riktiga' Peter Parker upp igen med namnet Ben Reilly – en kombination av farbror Ben Parkers förnamn och moster Mays flicknamn. Han berättade 'sanningen' för Peter och tog över som Spider-Man i en berättelse som slutade sträcka sig mycket längre än vad som ursprungligen var tänkt tack vare den enorma försäljningsökningen.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Även om han så småningom avslöjades för att vara en klon själv (och dödades på riktigt), blev Ben Reilly en fan-favoritkaraktär, även för vissa läsare som lämnades kalla av historien som introducerade honom. Reilly återvände senare som en ny version av The Jackal för berättelsen The Clone Conspiracy, innan han kort återupptog sin identitet av Scarlet Spider som han använde innan han blev Spider-Man på 90-talet.
Tekniskt sett introducerades konceptet 'Spider-Clone' redan på 70-talet, men det var inte förrän på 90-talet som klonen blev en helt egen karaktär med ett namn, en personlighet och ett pågående Marvel Seriehistoria (och när kloner är inblandade är det legitimt oklart om Ben Reilly ens var den faktiska ursprungliga Peter Parker-klonen eller inte).
Och eftersom Ben Reilly är en karaktär som representerar Marvel från mitten av 90-talet, kommer vi att kalla det här inlägget för 'fallet avslutat'.
Gjorde inte snittet: Ghost Rider 2099, M, Marrow, Blink, Chamber, Penance (Hollow), Kaine Parker, Husk
1995 - Pete Wisdom
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Excalibur #86
Rekommenderad läsning: Kapten Storbritannien och MI-13
Pete Wisdom följer efter i en lång rad av skarpa trenchcoat i brittiska antihjältar som tuggar i utkanten av superhjältekonversationen - dock med en helt egen mutant twist.
Född med den muterade förmågan att avfyra 'knivar' av värmeenergi från sina händer, blev Pete Wisdom den han är efter att ha arbetat i Storbritanniens version av X-Files, Black Air - men till skillnad från Mulder och Scully fick Wisdom händerna mycket, mycket smutsigare – och blodigare.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Wisdom debuterade i 1995 års Excalibur #85 av Warren Ellis och Ken Lashley, baserad på en opublicerad skapare-egen karaktär med samma namn av Ellis som hyllade John Thaws Jack Regan från 70-talets brittiska polisshow The Sweeney.
Wisdom dök först upp som en myndighetskontakt med Excalibur, men anslöt sig snabbt till teamet i ett försök att komma ur hans allt mer blodiga (som är fullt av blod, inte det brittiska förbannelseordet, även om det också kan gälla) jobb hos den brittiska regeringen. Wisdom har sedan dess blivit lite av en fri agent, och arbetar ibland med mutanter som Excalibur och X-Force, samtidigt som han brukar behålla sina egna intressen också.
I andra fall har han gått tillbaka för att arbeta för den brittiska regeringen som en de facto expert på mutanta och övernaturliga angelägenheter, och erbjudit sitt speciella märke av bitande sarkasm som en motpol till de ofta höga och mäktiga hjältar han arbetar med som Captain Britain och Merlin.
Gjorde inte snittet: Mondo, Dark Beast, Holocaust, X-Man, Sugar Man, Joseph
1996 - Rikki Barnes
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Heroes Reborn #1/2
Rekommenderad läsning: Unga allierade
1996 var ett bannerår inte bara för Marvel Comics, utan för branschen i allmänhet. Där var landmärket Marvel Vs. DC crossover och efterföljande Amalgam mash-up rad titlar som kombinerade Marvel och DC karaktärer, men också Marvel's Heroes Reborn. (Läs våra respektive på Serietidningarnas galna 1996 här .)
Heroes Reborn (som ger sin titel, men inte koncept, till ett sommarevenemang 2021 som firar 25-årsjubileet) var mindre en historia än en nylansering som innebar att Avengers och Fantastic Four och många relaterade karaktärer togs bort från Marvels kärna och startade om dem i en separat kontinuitet med alla nya historier och relationer.
(Bildkredit: Marvel Comics)
För det ändamålet hade Captain America en helt annan historia i Heroes Reborn-universumet, inklusive en ny version av hans klassiska sidekick Bucky Barnes – typ. I Heroes Reborn, istället för att rekrytera Bucky Barnes, rekryterar Captain America Buckys syster Rikki Barnes, en ung folie för Cap som blev hans partner efter att ha hjälpt honom att ta sig an den röda skallen.
Även om Rikki inte är den enda karaktären som skapats för Heroes Reborn, är hon något unik genom att hon så småningom gick över till det vanliga Marvel-universumet efter förstörelsen av Heroes Reborn pocket-universum, och tog kodnamnet Nomad som medlem av de unga allierade, och som en del av Fantastic Four's Future Foundation.
Rikki har inte varit i rampljuset alls de senaste åren, men nu när Future Foundation är tillbaka från sitt uppdrag att återuppbygga Marvels Multiverse, är hon tillbaka på bordet för sitt nästa äventyr.
Gjorde inte snittet: Bastion, Ultragirl
1997 - Maggott
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Uncanny X-Men #345
Rekommenderad läsning: X-Men: Gold Vol. 0: Hemkomst
När X-Men-linjen till synes expanderade exponentiellt (x-panderade x-ponentiellt?) när lagets popularitet blomstrade under 90-talet, började Marvel introducera nya muterade hjältar och skurkar nästan i dussin.
Vissa av dem har bestått tidens tand, medan andra har gått många mutanters väg för att bli, ska vi säga, förvärvade smaker för hängivna fans - med även de mest obskyra mutanter som vanligtvis hittar minst en hängiven hängiven.
(Bildkredit: Marvel Comics)
När kärnan i X-Men själva lade till flera nya karaktärer till mixen 1997, var den som stack ut mest som en av Marvels mest intressanta och mest arresterande mutanter hittills Maggott, en sydafrikansk mutant vars mutation tog formen av en levande matsmältningssystem som han kunde driva ut från sin egen kropp som ett par ålliknande utväxter som han döpte till 'Eenie' och 'Meenie' som kunde tömma hans fiender energi.
Maggott var inte precis en utbrytarkaraktär - än i dag är han fortfarande ett kontroversiellt tillskott till X-Men, den sortens älska-honom-eller-hata-honom-hjälte som var alltför vanlig i 90-talets X-Men-berättelser. Hans mandattid på X-Men var kort och skickades så småningom ner till det yngre generation X-teamet innan han dog. Fast som de flesta mutanter har han återuppstått i Krakoa-eran.
Oavsett om du helt och hållet älskar Maggott eller inte förstår honom alls, kom Marvel verkligen inte med en mer off-the-wall hjälte 1997, och kanske inte ens under resten av 90-talet - även om han i stort sett fortfarande är väntar på att hans avgörande historia ska berättas.
Gjorde inte snittet: Jägaren Kraven (Alyosha Kravinoff), Jolt, Cecilia Reyes, Crimson Cowl (Justine Hammer)
1998 - Okoye
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Black Panther #1
Rekommenderad läsning: Black Panther and the Agents of Wakanda
Okoye, den mest badass och välkända av Wakandan kungliga gardet Dora Milaje, har inte haft en chans att rubriken sitt eget projekt ännu, men det har inte hindrat henne från att göra sig ett känt namn tack vare Danai Guriras fan-favorit skildring i Marvel Cinematic Universe.
Men Okoyes rötter går ända tillbaka till 1998 års Black Panther #1, den tredje volymen av T'Challas solotitel från författaren Christopher Priest och konstnären Mark Texeira, som introducerade inte bara Okoye och Dora Milaje, utan många av de koncept som har definierade Wakanda sedan, över olika medier - vilket gör henne till en av de mest integrerade karaktärerna i modern Black Panther-lore.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Och tack vare hennes ökade MCU-profil, har Okoye börjat få henne i serietidningar som regissör för Agents of Wakanda, en undergrupp till Avengers baserad från Wakanda, som visar upp sin plats bland de bästa krigarna i Marvel Universe - med eller utan befogenheter och ett kodnamn.
Hon har till och med stigit till rangordningen av att slåss tillsammans med Avengers i MCU också, och arbetat tillsammans med teamet i Avengers: Endgame, med många fans som förväntar sig att hon så småningom ska bli en del av det länge ryktade helt kvinnliga MCU Avengers-teamet.
Okoye har ännu inte nått sin fulla potential som karaktär, men resan till stjärnstatus för karaktären började ända tillbaka 1998 och visar inga tecken på att sakta ner, med den nyligen betitlade filmuppföljaren Black Panther: Wakanda Forever vid horisonten .
Gjorde inte snittet: J2, Spider-Girl (Mayday Parker), Baymax, Dusk, Prodigy, Hornet, Ricochet, Silverclaw, Triathlon , Spider-Woman (Mattie Franklin)
1999 - Echo
(Bildkredit: Marvel Comics)
Första framträdande: Daredevil #9
Rekommenderad läsning: Avengers: Enter the Phoenix
Marvels arv av att visa upp karaktärer med funktionshinder går ända tillbaka till 60-talet med Daredevil och Professor X. Och 1999 var det Daredevils titel som gav introduktionen till en annan funktionshindrad karaktär som började som en skurk innan han blev en hjälte i sin egen rätt.
Naturligtvis pratar vi om Maya Lopez/Echo, en före detta älskare och fiende till Daredevil som blev allierad och nuvarande Avenger. En döv kvinna som troddes ha en inlärningssvårighet som barn, Mayas fantastiska förmåga till konst - och våld - blev uppenbar när hon växte, vilket ledde till att hon utbildades till lönnmördare av Kingpin som en gång var hennes döda fars chef.
(Bildkredit: Marvel Comics)
Samtidigt som Maya tränade som Kingpins lönnmördare för att döda Daredevil, höll hon på att bli kär i Matt Murdock, en dikotomi som, tyvärr för Matt, är alltför vanlig i hans liv. Men när Maya, i sin skepnad som Echo, nästan dödar Daredevil, inser hon att Daredevil och Matt är en och samma, skakar hennes lojalitet till Kingpin och gör henne till Matt/Daredevils allierade. Maya gick senare med i New Avengers som den första karaktären som använde Ronins identitet, senare togs upp av Clint Barton som sågs i Avengers: Endgame.
Echos umgänge med Avengers fortsatte av och till även efter att hon avstod från Ronin-identiteten, inklusive ett uppdrag att rädda henne när hon dödades och återuppstod av Handen och deras dåvarande skurkaktiga ledare Elektra. Den berättelsen avslöjade att Elektra som Echo hade ställts inför var i själva verket en Skrull, som sparkade från den hemliga invasionen.
Senast gick hon med på Avengers för berättelsen 'Enter the Phoenix', som gjorde Echo till den nya långtidsvärden för Phoenix Force. Utanför serier är hon planerad att dyka upp i Disney Pluss kommande MCU Hawkeye-show spelad av Alaqua Cox, med rapporter om att hon till och med kan få en egen spin-off-show.
Gjorde inte snittet: American Dream, Valeria Richards , Hope Pym, Revengers
Nu när du har läst om 90-talets bästa Marvel-karaktärer kan du komma ikapp bästa Marvel Comics-berättelser av all tid.