211service.com
De bästa PS3-spelen genom tiderna
(Bildkredit: Sony)
De bästa PS3-spelen. Vilka är dina? Våra finns med här på just den här listan, men gör inga misstag: att minska dem till bara 25 bidrag var ingen lätt bedrift. Från konsolens lansering långt tillbaka 2006, gav den Blu-Ray-skrytande hårdvaran oss topptitlar från alla genrer – från skjutspel till överlevnadsskräck, AAA-storfilmer till indiepärlor – och lanserades med sådana som Call of Duty 3 och Resistance: Fall av Man.
Trots förberedelser för en release på PS5, GTA 5 debuterade på PS3, med andra superhits som Call of Duty 4: Modern Warfare, Metal Gear Solid 4 och det bästa spelet genom tiderna , Dark Souls, alla kallar Sonys tredje konsolversion sitt första hem. Läs vidare för en dos av nostalgi när vi hyllar de bästa PS3-spelen tillsammans. När du är klar, se till att kolla in bästa PS4-spelen och den bästa PS5-spelen efter det.
- Nyss uppgraderat till en PS5? Kolla in alla kommande PS5-spel att se fram emot
- Försöker du fortfarande hitta en PS5? Vi har alla PS5 lager uppdateringar här för att hjälpa
25. Tokyo Jungle
Utgivningsdatum: 2012
Du skulle bli förlåten för att förbise Tokyo Jungle; spelet ser ut som en titel i B-klass, med suddiga strukturer och blockiga modeller genomgående. Men du spelar inte Tokyo Jungle för grafikens skull – du spelar den så att du kan kontrollera ett flock beaglar som tar sig an ett lejon. Du spelar det för att klä en giraff i fåniga hattar. Du spelar det för att Tokyo Jungle är en beroendeframkallande roguelike som ständigt erbjuder nya överraskningar och utmanar dig att perfekta dina rutter genom en övergiven stad när du jagar mat och kompisar för att hålla din art vid liv. Dess enkla gameplay och överflöd av upplåsbara djur betyder att du snabbt kommer att få kläm på saker och ting, men hela tiden strävar efter att få nästa pusselbit.
24. LittleBigPlanet 2
Utgivningsdatum: 2011
Med möjligen undantag för Minecraft, ger inget annat konsolspel näring åt spelarnas fantasi och kreativitet som LittleBigPlanet 2 . Det första spelets verktyg för att skapa användarinnehåll var en revolution i spelarens frihet, och uppföljaren förfinar inte bara dessa alternativ, utan utökar dem för att låta dig – ja, du – skapa inte bara fräscha nivåer, utan helt nya berättelser, världar och till och med spel. Och det som samhället har skapat är otroligt.
Nej, LittleBigPlanet 2 har inte ett lika sofistikerat plattformssystem som Marios och Raymans i denna värld (det är fortfarande massor av kul, oavsett), men att bedöma spelet på dessa villkor är lika kortsiktigt som att avfärda War and Peace eftersom du gillar inte typsnittet det är tryckt i. Enkelt uttryckt är detta ett av de viktigaste, mest relevanta och underhållande spelen på alla PlayStation.
23. Hotline Miami
Utgivningsdatum: 2013
Hotline Miami är spelet dina föräldrar alltid varnade dig för redan på 1980-talet, ett videospel från ett alternativt universum där Reagan blev Forever President och The Running Man faktiskt är en riktig sak du kan se på TV. Ta på dig en gummimask för djur som du väljer och vandra in i en av några dussin pixlade mordkarnevaler för att slösa bort varje mook i sikte, medan bakgrundsfärgerna pulserar tillsammans med det alldeles för coola-för-dig-synthwave-soundtracket. Hotline Miami är rått, punkigt raseri, en hypnotisk uppvisning av hypervåld ett steg bort från ren, oförfalskad anarki - Berätta bara inte för dina föräldrar.
22. Batman: Arkham City
Utgivningsdatum: 2011
Hur gör du det bästa superhjältespelet genom tiderna bättre? Du lägger till mycket mer av det och släpper allt detta i en av de bäst förverkligade öppna världsstäderna som någonsin setts i ett spel. Genom att smart välja trohet, personlighet och meningsfull design framför ren skala för skalans skull, är Rocksteadys karantänsatta bit av Gotham en av de mest slående, påverkande och mest målmedvetna miljöerna som setts i en hel generation. Genom att låta den bemyndigande men ändå perfekt balanserade mekaniken i det första spelet verkligen flyga, bokstavligen och bildligt, är Arkham Citys struktur en lika stor seger i både spelmässigt och estetiskt avseende.
Men lika viktigt är det att det aldrig dominerar eller förringar det som gjorde Arkham Asylum stor. Samma blandning av intelligenta, kreativa sandlådesmygningar och påfrestande, spännande, nästan musikaliska strider ligger fortfarande bakom allt och är ännu bättre än den någonsin varit tidigare. Att Arkham City också är värd för en Batman-berättelse mörk, dramatisk och helt episk nog att stå upp i vilket medium som helst är bara grädden på verktyget.
21. Deus Ex: Human Revolution
Utgivningsdatum: 2011
Det borde inte ha fungerat. Det borde inte ens ha försökts. Det borde ha varit en fördummad, lite-RPG cyberpunk shooter med ett igenkännligt namn häftat på. Men mirakulöst nog är Eidos Montreals Deus Ex: Human Revolution den äkta varan, en skiktad, komplex, helt spelardriven action-RPG med frihet, kreativt tänkande och val i kärnan av alla dess element.
Effektivt vilket spel du än vill att det ska vara, det är ännu mer imponerande att DE:HR lyckas erbjuda så mycket anpassning av upplevelsen samtidigt som det är så sammanhängande. Dess täta berättelse om konspiration och filosofiska spänningar - både globala och personliga - kommer att dra dig med vad du än väljer din karaktärs ställning att vara, och den sammanhållna, inlevda naturen i dess världsbyggande är oöverträffad.
20. Utbrändhetsparadis
Utgivningsdatum: 2008
När Burnout Paradise kom ut var spel för flera plattformar alltid bättre på Xbox 360. Inte så här. Criterion fick alltid PS2 att sjunga och PS3:s Burnout Paradise ser fortfarande sensationellt ut. Den reviderade också Burnout-formeln, och kombinerade en stad med öppen värld och den omgivande landsbygden att tävla runt. Men rikedomen av roliga saker att göra gör detta bättre än EA:s nyare Need for Speed-utflykter.
Det finns i de små sakerna, som att försöka handbromsa-förvandla din bil till en parkeringsplats (som den klassificerar dig för) eller att försöka hoppa nerför sidan av ett berg och landa utan att totala din bil. DLC-patchar fixade till och med de få irritationsmomenten i originalversionens struktur, vilket betyder att detta verkligen är ett paradis med utbrändhetstema. Bra soundtrack också.
19. Motstånd 3
Utgivningsdatum: 2011
Resistance-serien gick från ett anständigt lanseringsspel till en nedslående uppföljare till FPS-mästerverk under loppet av PS3:s livslängd. Då är det synd att Resistance 3 - FPS-mästerverket från den första meningen - signalerade slutet på serien. Det är något så helt rätt med R3. Det är sättet som den alternativa verkligheten från 50-talet kombineras med det galna, men ändå tillfredsställande, utomjordiska vapnet och blandas med den hjärtvärmande berättelsen om en pappa som skyddar sin familj som gör det här spelet till en utmärkelse.
Varje etapp är också bra - det finns få, om några, svaga ögonblick - och striden är smidigare än en mås som plockats från Mexikanska golfen. Varje gång du tror att du har fått det spikat, kastar berättelsen en annan situation eller ett problem mot dig, vilket tvingar dig att anpassa dig och utforska spelets mångsidighet ytterligare. Vilket du gärna gör för att få Joe Capellis sorgliga, hoppfulla berättelse till sin spännande avslutning.
18. Yakuza 5
Utgivningsdatum: 2012
Många spel talar om hur stora de är, men få erbjuder en uppsjö av vilt underhållande och bisarra saker att göra som Yakuza-spelen. I grunden är Yakuza 5 en djupt allvarlig berättelse om den japanska kriminella undervärlden, om onda män som gör dåliga saker och rättfärdiga män som sliter av sig sina skjortor i en snabb rörelse för att stoppa dem i hand-till-hand-strid. Men Yakuza 5 är inte bara en bråkare. Det är också en sim för taxikörning; ett jaktspel; och en japansk popidol-sim (komplett med dansstrider!). Det har baseball-minispel, ramen-matlagningsminispel, stand-up-komedi-minispel, en arkad med nästan fullständiga versioner av Virtua Fighter 2 och Taiko Drum Master och så mycket mer - och alla dessa sysselsättningar är roliga på sina unika sätt. Yakuza 5 är ett sprudlande överflöd av grovt kriminaldrama och absurt enfald, och även om det kanske inte är det bästa stället att hoppa in för nykomlingar, har det mer än tillräckligt med godsaker för att underhålla någon.
17. Call of Duty 4: Modern Warfare
Utgivningsdatum: 2007
Vad du än tycker om CODs nuvarande tillstånd, det går inte att förneka det Modern krigsföring var en vattendelare för spel. Den återupplivade inte bara den trötta FPS-genren och förvandlade Call of Duty från ok shooter till OMG shooter, den satte ett riktmärke för multiplayer-spel och gav en otrolig 8-timmars berg-och dalbana av en historia som få har matchat sedan dess. Ghillie suit-scenen, öppningsscenerna på tankfartyget, det där slutet - Modern Warfare är fylld med minnesvärda ögonblick.
Och gissa vad: den har åldrats riktigt bra. Medan efterföljande Call of Duty-spel har försökt bygga vidare på Modern Warfare, vilket gör handlingen allt mer bombastisk, står detta som en övning i avskalad, strömlinjeformad underhållning. Det finns inget ludd här, bara 8 timmars smidig FPS-action som fortfarande överklassar alla sina imitatorer.
16. Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots
Utgivningsdatum: 2008
Old Snake kan ha en knarrig rygg och morra ännu mer än han brukade, men han har det fortfarande där det gäller. MGS4 är fortfarande ett tekniskt skyltfönster för PS4, precis som MGS2 var för PS2 innan det. Men det är avgörande att den använder teknikens framsteg för att förbättra sitt spelande. Särskilt kamouflagekostymen är inte bara rolig att använda utan också användbar i de spända smygsituationer du befinner dig i.
Man skulle kunna kritisera Kojima och hans team för att göra handlingen för komplex och filmliknande (särskilt när det gäller längden på dess mellansekvenser), men rollbesättningen av karaktärer och chefer är alla minnesvärda, och det går inte att förneka dramatiken på spelets slutsats. Men om en scen, i synnerhet, hade slutat åt andra hållet, skulle detta troligen vara ännu högre upp på listan. Fortfarande viktigt spel om du äger en PS3.
15. Dead Space 2
Utgivningsdatum: 2011
Få spel erbjuder samma sjuka dilemma som Dead Space 2 . Medan du vill spela spelet för att utforska den vackert trasiga Sprawl, lever du också ständigt i rädsla för att något mardrömslikt tittar på varje rörelse du gör. DS2 har en snygg balans mellan originalens ständiga skräck och ett mer robust stridssystem. Fasorna är lika verkliga, men nu är Isaac mer kapabel att slå tillbaka.
Även om detta minskar hjälplösheten du känner, är Dead Space 2 mer av ett rundat spel som ett resultat. Plus, Necromorphs i den här uppföljaren är sanna styggelser: de sätter guldstandarden för videospelsmonster och ger några byxförstörande skräck.
14. Resa
Utgivningsdatum: 2012
Ingen dialog, ingen öppen handling, ingen strid, inget sätt att dö. Men har något spel någonsin gett en mer komplett upplevelse, fylld av så många plågsamma, skrämmande dalar och sådana jublande, spännande stunder av glädje? Jo, men inte många av dem...
Thatgamecompany's Journey är ett mästerverk av abstrakt berättelse, känslor genom spel och utsökt vacker världsbyggande. Dess friformsutforskning och plattformsförbryllande är fängslande i sig själva, men varje enskilt element i Journey, från visuella till ljuddesign, till själva känslan av kontroll, är exakt designade för att framkalla djup och påverkande mening varje steg på vägen. Och när det gäller dess anonyma, samarbetsvilliga multiplayer, kommer du helt enkelt aldrig att ha känt dig så fäst vid en annan spelare i ett videospel. Aldrig.
13. XCOM: Enemy Unknown
Utgivningsdatum: 2012
Ett av de mest ekonomiskt briljanta spelen på PS3, XCOM: Fiende okänd levererar tillräckligt med spännande action på kanten av sätet, cerebralt tillfredsställande gameplay och fängslande känslomässigt engagemang för att konkurrera med alla AAA-epos. Allt utan ett enda ögonblick av action i realtid. Dess turbaserade truppskjutning är omedelbart tillgänglig, även för en total strateginoob, men håller ändå famnar av djup när du väl har navigerat i dess vänliga-som-en-kram-inlärningskurva.
Trots att de spelar ytligt som ett brädspel, utspelar sig dess skärmytslingar och markkrig på ett spektakulärt sätt, vilket skapar den sortens framväxande set-pieces och skin-of-the-teeth-avstånd som du kommer att minnas som realtidsfilmer i Hollywood. Det tar 20 minuter att hämta, men du kommer att vara besatt av många sena kvällar i månader. En absolut pärla.
12. Wolfenstein: The New Order
Utgivningsdatum: 2014
Från det ögonblick det börjar, skriker Wolfenstein: The New Order med ylande intensitet och syfte. Serien har aldrig sysslat med subtilitet, och det är inte annorlunda här: du är fortfarande BJ Blazkowicz, du är fortfarande Nazi Hunter Supreme och du är fortfarande hänsynslöst effektiv på ditt jobb. Men vad som borde vara en sinneslös shooter befinner sig plötsligt undersöka de mänskliga kostnaderna för ändlösa krig och själskrossande fascism, och tack vare teamet på MachineGames är det ganska bra på att göra båda. Du kommer för de dubbelsvingande MP-40:orna och den gamla skolans action, men du kommer att stanna för den förgrenade berättelsen och utförda karaktärerna. Åh, och du kommer att skjuta nazister på månen. Kom igen.
11. The Walking Dead
Utgivningsdatum: 2012
Här är en intressant sak. Zombies är ett av de mest använda - överanvända, faktiskt - verktygen inom skräckspel, men väldigt sällan är de faktiskt skrämmande. Lumbering, köttig målövning, det är vad de brukar vara. The Walking Dead , men går tillbaka till roten av vad som gör att zombies, och bra skräck i allmänhet, påverkar: Verkligt, långsamt brinnande, känslomässigt kraftfullt mänskligt drama.
Med några av de bästa skrivandena och skådespeleriet i spel, för att inte tala om de mest smärtsamma, nästan omöjliga moraliska besluten, släpper The Walking Dead dig in i en mardrömssituation och tvingar dig att försöka göra det bästa av det, utan det minst-värsta . Du kommer att plågas över varje val och konversation, och i slutändan kommer du aldrig att få helt rätt svar. Det finns inga hjältar här. Bara de som fortfarande är kvar i livet.
10. Super Street Fighter 4: Arcade Edition
Utgivningsdatum: 2011
Det finns många saker att prata om när man diskuterar storheten i Street Fighter 4 . Det finns den sömlösa blandningen av oändligt utforskaligt, öppet djup och omedelbar, plocka upp och spela tillgänglighet. Det finns en obefläckad balans över en lista som nu består av 39 fighters. Det finns den underbara humorn i spelets stridsanimationer och karaktärsdesign, den senare knuten vackert till varje världskrigares spelstil och flöde. Det finns den subtila och kraftfulla nyansen av Focus Attack/dash-avbryt-systemet.
Men det finns något mycket enklare på spel i Street Fighter 4 som inte pratas tillräckligt om, och det är det faktum att det bara är oerhört roligt, rent och enkelt. En generations fightingspel, det finns inget två sätt om det.
9. GTA 5
Utgivningsdatum: 2013
Förmodligen den största utvecklingen som Grand Theft Auto har haft sedan den gick i 3D, GTA 5 tar essensen av det som alltid har gjort serien fantastisk, demonterar den och bygger om den med en ny, fräsch, helt och hållet mer genomtänkt och helt återupplivad struktur. Uppsättningen med tre huvudpersoner gör mycket, mycket mer än att bara blanda ihop karaktärerna, bygga sofistikerad dramatisk ironi när tre separata berättelser vrids och konflikter, allt under spelarens kontroll. Ännu bättre, det är nu äntligen möjligt att spela GTA hur du vill och få det att vara vettigt. Mellan den naiva trevliga killen Franklin, den aggressiva familjemannen Michael och den välvilliga psykopaten Trevor, tillgodoses plötsligt alla spelstilar utan att bryta integriteten i spelets fantastiskt realiserade värld.
När det gäller den världen... aldrig har en öppen videospelsmiljö varit så vidsträckt, så rikt varierad, så sammanhållen och så fullständigt, livfull reaktiv. Det tar dagar - veckor, kanske - av nedsänkning att verkligen inse dess nyanser, men för nu, vet bara att när det gäller form, känsla och funktion är det de närmaste spelen som hittills kommit till att återskapa den verkliga världen.
8. Red Dead Redemption
Utgivningsdatum: 2010
Är Red Dead ett bättre spel än GTA 5? Det är ett nära samtal. Medan GTAs San Andreas är en mer detaljerad värld, finns det en viss skönhet i konceptet och historien om Red Dead som bara tipsar oss om det. Få andra spel skapar en så härlig känsla av tid och plats. Alla dina handlingar och interaktioner i dess karga landskap är bara meningsfulla, och det är den perfekta bakgrunden för John Marsdens tuffa berättelse om orättvisa och förlust - en berättelse som kulminerar i ett av de djärvaste, mest minnesvärda avsluten av något spel någonsin.
Ok, det räcker med de blommiga beskrivningarna: det är också supercoolt att vara en Clint Eastwood-liknande, fredlös badass. Att skjuta arga cowboys, lassoa brottslingar och åka genom skrubben på en häst - det är som en interaktiv Sergio Leone-film. Scenerna är rivna direkt ur de finaste klassiska westernfilmerna, och det diskreta soundtracket speglar handlingen på skärmen perfekt. Red Dead är det kompletta paketet.
7. BioShock
Utgivningsdatum: 2008
Det tog ett tag för PS3 att få BioShock, men herregud, var det värt att vänta. Det första verkligt definierande, AAA-spelet av den senaste generationen, satte standarder för speldjup, världsbyggande, atmosfär och narrativa ambitioner som många andra utvecklare ägnade de följande sju åren åt att desperat försöka matcha. Från dess fortfarande oöverträffade öppningssekvens är det tydligt att BioShock skiljer sig från allt som kom före det.
Det fullständiga, sammanhängande skapandet av en värld som Rapture är en stor bedrift i sig, men för att säkerställa att den tvångsmässiga, ständigt eskalerande RPG-skjutarens action bara någonsin matas vidare till den världens trovärdighet och fördjupning? Det är bara att visa upp sig. Och glöm inte det kraftfulla soundtracket i denna ekvation, som blandar rörande strängar med perfekt utvalda vintageinspelningar, för att skapa en ljudbild där sammanhängande, rörlig ton är kung. Genom att presentera en miljö och berättelse utan dess like, och fylla dem med action lika omtänksamt som det är spännande, är BioShock en lika unik och fullständigt realiserad vision som du hittar inom spel.
6. Uncharted 2
Utgivningsdatum: 2009
Uncharted 2 är själva definitionen av ett äventyrsspel. Det är dels Indiana Jones, dels James Bond, dels Lara Croft, och allt är helt fantastiskt. Medan U3 up är ante när det gäller set-pieces, har detta andra spel den bästa balansen mellan action, pussel, plattformsspel och kvicka skämt. Berättelsen i sig är en klassisk berättelse om svek, våld och kärleksrivalitet, och varje medlem i rollistan passar perfekt in i dramat.
Avgörande är dock att varje aspekt av spelet är rent roligt. Oavsett om du drar över hustaken i bergsbyn, undviker tankbrand eller löser ett knepigt, statybaserat pussel, det finns aldrig ett tråkigt ögonblick. Den stora variationen av interaktioner och set-pieces, kombinerat med allt hopp från fantastisk plats till fantastisk plats, säkerställer att Uncharted 2 aldrig blir unken eller likadan. Till och med det underutnyttjade flerspelarläget, som bara spelas av en liten procentandel av Uncharted 2-ägare, ger underhållningsvärde i varje möte. Det hela hänger ihop med ett vätskekontrollschema och imponerande bilder, som fortfarande imponerar över 4 år efter lanseringen.
Gå till sida 3 för våra val av de ultimata bästa PS3-spelen genom tiderna
5. Mass Effect 2
Utgivningsdatum: 2011
Medan Mass Effect 3 är tekniskt mer polerad, är det något med denna uppföljare som gör det till det överlägsna spelet. Det har bara fått mer magi. Allt i Mass Effect 2 är en fröjd att uppleva. Det börjar med en ful start, som i huvudsak dödar Shepard och sliter sönder Normandie. Resten handlar om återuppbyggnad och inlösen, när du klappar ihop en älskvärd besättning av missanpassade för att ta dig an ett heroiskt självmordsuppdrag.
Den övergripande historien ger tempot och strukturen, medan de mer personliga berättelserna ombord på Normandy (Mk2) drar dig i olika känslomässiga riktningar. Står du på Miranda eller Jacks sida? Geth eller Quarians? Kan du rädda din besättning från Samlarna? Vem, om någon, kommer du att offra i självmordsuppdraget? Medan många spel ger spelarna valmöjligheter, är det få som erbjuder samma nivå av engagemang i handlingen, vilket lägger enorm vikt till de beslut du fattar. Allt blir en underbar, fristående berättelse som verkligen förmedlar topparna och dalarna med att vara hjälten. Det är nästan en sekundär oro att RPG/shooter-spelet är smidigt och trevligt att mixtra med, eller att spelet ser fantastiskt ut och erbjuder otrolig skala.
4. Port 2
Utgivningsdatum: 2011
Den ursprungliga portalen är ett magert, sinnesböjande pusselspel med en mörk komisk tråd som löper genom den, som vrider ut varenda droppe ur dess mekanik under sin korta, två till tre timmar långa körtid. Portal 2 tar dessa grunder och bygger felfritt på dem, vilket bevisar att större faktiskt kan betyda bättre. Den har en mycket köttigare historia, som utvidgar kunskapen kring Aperture Science, dess mystiska experiment och världen bortom dess väggar utan att någonsin känna sig fast eller onödig. Tillägget av olika färger av goo lägger till nya rynkor till hur du navigerar i miljöerna, vilket ofta kräver att du använder din omgivning tillsammans med din nyfunna rörlighet på överraskande sätt. Det är också djupt roligt, tack vare Stephen Merchants skildring av Wheatley, din töntiga mupp av en guide som plötsligt blir full av makt. Släng in ett mördande samarbete för två spelare så har du ett recept på en av de bästa uppföljarna i spelhistorien.
3. Person 5
Utgivningsdatum: 2016
person 5 ursprungligen började livet som ett PS3-spel (ursprungligen planerat att släppas 2015, inte mindre), och även om det har fått det mesta av sin kärlek 2017 på PS4, är PS3-versionen ett lika giltigt sätt att spela en av de bästa JRPGs på flera år . Den bygger på framgångarna från tidigare spelformler och kastar dig in i den stilfulla världen av ett vanligt japanskt gymnasiebarn som plötsligt finner sig själv som mottagare av demonförstörande superkrafter. Du navigerar i det dagliga livet, tar på dig udda jobb, skaffar nya vänner och bygger relationer som ger dig speciella förmågor att göra striderna lättare i Metaversen - en alternativ verklighet som existerar ovanpå vår egen, styrd av vissas onda begär. av Japans mest ondskefulla medborgare. Det som gör Persona 5 speciellt är dess narrativ från rubrikerna; en berättelse vars skurkar är baserade på faktiska människor i Japan men, trots kulturella skillnader, känns lika relevanta för världspolitikens nuvarande tillstånd. Det är ett djupt relevant spel, en kraftfantasi som går utöver vad de flesta videospel erbjuder.
2. Dark Souls
Utgivningsdatum: 2011
Glöm det uppenbara snacket om Dark Souls svårighet. De verkligt initierade vet att utmaningen bara är den minsta delen av spelet, och fungerar som en kanal till dess ojämförligt tillfredsställande interaktioner och enorma djup. Dark Souls-världen skedmatar dig ingenting och levererar en snabb och blodig död för oansvarigt spel, men det gör det från en plats av ren välvilja.
Oavsett hur oöverstigliga oddsen kan se ut, säkerställer Dark Souls felfria strid, häpnadsväckande frihet och bedrägligt geniala nivådesign att det alltid finns en väg. Långt ifrån den straffande task-master, tror många att det är, det är ett spel som både tror på och litar på sin spelare. Den vill att du ska göra det bra, och den belönar dig härligt när du gör det. Och det ger dig alltid de verktyg du behöver för att göra det. Du måste bara hitta och förstå dem själv.
1. Den sista av oss
Utgivningsdatum: 2013
Det känns passande att PS3:s bästa spel kom mot slutet av sitt liv. Utan tvekan en kulmen på allt som AAA-spel växte till att bli under den senaste generationen, det är ett mästerverk av påverkande, moget berättande och genialisk, gameplay-driven berättelse; en som använder den grafiska kraften hos en fullt bemästrad konsol lika mycket för känslomässig resonans som för visuell påverkan. Släpp spelaren in i en vackert realiserad, nyanserad, alltför trovärdig mardrömsvärld, Den sista av oss ger verktygen för att överleva, men klokt nog aldrig medlen för att starta en verkligt bemyndigad kamp tillbaka. Varje möte och prestation i spelet har betydelse, inte på grund av föreskrivet spektakel eller konstruerat, tecknat hjältemod, utan på grund av behovet för spelaren att ta med sina egna instinkter och förstånd till bordet.
Och det är bara början på hur The Last of Us bygger empati under varje steg av sin upprörande resa genom den känslomässiga vridaren. Det är ett perfekt spel, från en förstapartsutvecklare från Sony på toppen av sin förmåga (hittills), och något som ingen ägare till en PlayStation 3 har någon rätt att missa. Sannerligen punkten i slutet av generationen.
Vill du fortsätta din PlayStation-upplevelse? Det finns redan några absoluta bangers på vår bästa PS5-spelen lista.